Darius Milhaud |

Darius Milhaud

Multi illi ingenii titulum donarunt, multi charlatanum illum iudicaverunt, cuius praecipuum propositum erat "impulsum bourgeois". M. Bauer

Lorem D. Milhaud scripsit paginam claram et variam in musica Gallica saeculi XX. Vivide et clare expressit conspectum mundi post bellum 20suum, et nomen Milhaud erat in centro controversiae musicae criticae illius temporis.

Milhaud in Gallia australi natus est; Provencus folklore et natura terrae patriae in perpetuum impressa in anima componentis et artem suam singulari sapore Mediterranei implevit. Primi gradus musicorum cum violino sociati sunt, in quibus Milhaud primum in Aix studuit, et ab anno 1909 in Conservatorio Parisiensi apud Bertelier. Sed brevi cupiditas scribendi arripuit. Inter magistros Milhaud fuerunt P. Dukas, A. Gedalzh, C. Vidor, nec non V. d'Andy (in Schola cantorum).

In primis operibus (romances, synagogae camerae), impressionismus influentiae C. Debussy notabilis est. Gallicam traditionem explicans (H. Berlioz, J. Bazet, Debussy), Milhaud evasit valde receptibilis musicae Russicae – M. Mussorgsky, I. Stravinsky. Cantiones Stravinsky (praesertim Ritus Veris, qui totum mundum musicum abhorrent) adiuverunt ut novos prospectus iuvenum compositorem viderent.

Etiam per bellum annos primae 2 partes operae oratoriae trilogiae "Oresteia: Agamemnon" (1914) et "Choephororum" (1915) factae sunt; Pars III Eumenidis postea scripta est (3). In trilogia, compositor ruditatis impressionisticam deserit ac novam, simplicioremque linguam invenit. Rhythmus efficacissimum fit medium locutionis (sic, in recitatione chori nonnisi instrumentis percussionibus frequentatur). Una e primis Milhaud hic usus est simultanea compositione diversarum clavium (polytonalitatis) ad tensionem soni augendam. Textus tragoediae Aeschyli translata est et processit ab eminentissimo Francorum fabularum P. Claudel, amico et unanimi Milhaud per multos annos. “In limine me inveni artis vitalis et sanae…in qua quis sentit virtutem, industriam, spiritualitatem et teneritudinem e vinculis solutam. Haec est ars Pauli Claudel!" compositor postea revocatus est.

Anno 1916, Claudel legatus in Brasiliam constitutus est, et Milhaud, ut eius secretarius personalis, cum eo ivit. Milhaud admirationem suam involvit propter splendorem naturae tropicae colorum, exoticismi et divitiae popularis Latinae Americanae in Dances Brasiliae, ubi polytonalia melodiae et comitantia compositiones singularem acumen et aromata sonum dant. Ballet Man et Desiderium (MCMXVIII, scriptum ab Claudel) a choro V. Nijinsky inspiratum est, qui Rio de Janeiro cum S. Diaghilev globus Russiae globum lustravit.

Paris reversus (1919), Milhaud se coniungit coetui "Sex", inspiratores ideologicos, quorum compositor fuit E. Satie et poeta J. Cocteau. Socii huius coetus opponebant nimiam expressionem romanticismi et impressionis ambiguae, pro «terrae», artis «cotidianae». Soni saeculi XNUM X in musicorum compositorum iuvenum penetrant: rhythmi technologiae et aulae musicae.

Plures schedulae a Milhaud in 20s effectae spiritum eccentricitatis, harioli effectus, coniungunt. In ballet Bulla super Tectum (1920, scriptum a Cocteau), quod talea Americana per annos prohibitionis ostendit, audiuntur melodiae choreae recentioris, sicut tango. In Creatione Mundi (1923), Milhaud ad stylum classicum se vertit, ut exemplar orchestrae Harlemensis (in Negro quarta Novae Eboraci), compositor cum huiusmodi orchestra in itinere suo Civitatum Foederatarum occurrit. In talarium "Sem" (1924), traditionem larvis comoediae renovans, musicae antiquae italicae sonorum.

Milhaud inquisitiones variae sunt etiam in genere operatico. Contra cubiculi operas (De Passionibus Orphei, Pauperis Nautae, etc.) surgit drama monumentale Christophori Columbi (post Claudel), pinnaculum operis compositoris. Plurimi operis theatri musici scripta in 20*. Hoc tempore 6 symphoniae thalami, sonatas, quadricinis, etc etiam creatae sunt.

Composuit late lustrata. Anno 1926 USSR visitavit. Exercitationes Moscuae et Leningrad aliquem indifferens non reliquerunt. Testibus testibus, alii moleste ferebant, alii haesitabant, alii affirmabant, iuvenes etiam alacres.

Annis XXX, Milhaud ars incendia problemata mundi huius accedit. Vna cum R. Rollando. L. Aragonum et amici eius sex coetus membra, Milhaud operam Foederationis Musicae Popularis communicavit (ab anno 30), carmina, choros et cantatas scribens pro coetibus amateurs et latas populi missas. In cantatas se ad themata humana convertit (« Mors tyranni, "Pax Cantata", "Bellum Cantata", etc.). Composuit etiam fabulas excitandas pro pueris, musicam pro pelliculis.

Incursio militum Nazi in Gallia Milhaud emigrandi in Civitates Americae Unitas coegit (1940), ubi se convertit ad docendum apud Mills Collegium (prope Los Angeles). Cum in Conservatorio Parisiensi professor factus (1947) in patriam redisset, Milhaud operam suam in America non reliquit atque ibi regulariter iter fecit.

Magis ac magis allicitur ad musicam instrumentalem. Post sex symphonias ad compositiones cubiculi (anno 1917-23 conditas) scripsit, XII symphonias plures. Milhaud auctor est duodeviginti quadricinis, orchestrae consentaneae, et numerosae concertos: nam piano (12), viola (18), cello (5), violino, oboe, cithara, chorda, percussione, marimba et vibraphone cum orchestra. Studium Milhaud in argumento certaminis pro libertate non debilitat (opera Bolivar - 2; Quarta Symphonia, scripta pro centenario revolutionis MDCCCXLVIII, cantata Castle Fire - 2, memoriae victimarum dicata. fascismus, campis campis ardebat).

Inter opera ultimorum triginta annorum compositiones sunt in variis generibus: monumentorum epicorum opera David (1952), scripta ad 3000 anniversarium Ierusalem, opera oratoria S. Matris » (1970, post P. Beaumarchais); plures cantilenae (including "The Campan" by E. Poe), multa opera instrumentalia.

Milhaud hos annos Genavae peregit, componendi et operandi perficiens librum suum autobiographicum, My Felix Vita.

K. Zenkin

• Magnum Milhaud opera →