Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov |

Nikolai Rimsky-Korsakov

Non ingenium, non industria, non immensa in discipulos ac socios benevolentia debilitavit. Vita gloriosa et penitus actio nationalis talis personae debet esse nostra superbia et gaudium. ... quantum demonstrari potest in tota historia musicae tam excellentium naturarum, tam magni artificum, tam extraordinariorum hominum quam Rimsky-Korsakov? V. Stasov

Fere X annis post primum conservatorium Russicum St. Petersburg, anno 10 lapso, aperitur, novus professor compositionis et orchestrationis intra muros suos apparuit. Quamvis iuventus eius - in octavo et vicesimo anno - iam fama assecutus est ut auctor compositionum originalium pro orchestra: Overtures de thematis Russicis, De cantionibus phantasiae in themata vulgares Serbiae, pictura symphonica quae ex epico Russico ". Sadko et suite de argumento fabulae orientalis fabulae "Antar". Multae praeterea Romanorum scriptae sunt et in operibus historicis Ancilla Pskov in plena adductius fuit. Nemo existimare potuit (minime omnium moderatoris conservatorii, qui N. Rimsky-Korsakov invitavit) compositorem se cum nulla fere disciplina musica factum esse.

Rimsky-Korsakov in familia procul ab arte commoda natus est. Parentes, iuxta traditionem familiarum, puerum ad ministerium in classe paraverunt (avunculus et frater maior nautae erant). Etsi facultates musicae valde mane revelatae sunt, nemo erat qui serio studeret in oppido parvo provinciali. Lectiones a proximo Piano datae sunt, dein familiare gubernatrix et studiosus huius gubernii. impressiones musicae a vulgares cantiones amateur matris et patrui et cultui in Tikhvin Monasterio completae sunt.

Apud St. Petersburg, ubi Rimsky-Korsakov venit ut in Naval Corps scriberet, opera domus et concentus invisit, Ivan Susanin et Glinka Ruslan et Lyudmila, symphonias Beethoven agnoscit. In St. Petersburg, tandem verum magistrum habet - musicum optimum musicum et eruditum F. Canille. Praeceptorem donatum studiosum ad musicam se componendam, eum induxit ad M. Balakirev, circa quem adulescentes compositores conglobati sunt - M. Mussorgsky, C. Cui, postea A. Borodin adiunxit (circulus Balakirev in historia descendit sub nomine "Mandi Fortis. ").

Nemo ex "Kuchkists" curriculum specialis musicae disciplinae non accepit. Systema, quo Balakirev eas ad actionem creandi independentem paravit, haec fuit: statim responsalem thema proposuit, ac deinde, eo duce, in disputationibus communibus, cum studio operum maiorum compositorum, omnes difficultates ortae sunt. in processu componendo solvuntur.

Rimsky-Korsakov monitus est a Balakirev ut symphonia inciperet, septemdecim annos natus. Interea iuvenis compositor, qui e Naval Corps deductus putabatur, in navigatione rotundo proficisci putabatur. Musicam et artem amicis tantum post III annos rediit. Genius ingenii adiuvit Rimsky-Korsakov velociter formam musicam subigebat, et orchestrationem variam splendidam, et artes componens, fundamenta scholae praeteriens. Compositor ustulo symphonico multiplex creatus et in operando operatus, compositor ipsa elementa scientiae musicae ignoravit nec necessaria terminologia nota fuit. Et repente oblatum est ad conservatorium docendum! . tam stultus ac pravus esset, “Rimsky-Korsakov revocavit. Sed non improbitatem, sed summam curam praebuit, incipiens discere fundamenta, quam docere existimabatur.

Sententiae aestheticae et conspectus mundi Rimsky-Korsakov de 1860s formatae sunt. sub impressione “Multissimi Handful” eiusque ideologorum V. Stasov. Eodem tempore, fundamentum nationale, orientatio popularis, principalia themata et imagines operis sui determinabantur. Proximo decennio actiones Rimsky-Korsakov multiplicatae sunt: ​​docet in conservatorio, suam technicam componendi meliorem (canones scribit, fugues), positionem inspectoris nexibus aeneis Department (1873-84) tenet et symphoniam agit. concentus, rectorem scholae Free Musicae Balakirev reponit et editionem praeparat (una cum Balakirev et Lyadov) ustulo Glinkae utriusque operarum, monumentorum et carminum popularium conciliat (prima collectio anno 1876, secunda - 1882 edita est).

Appellatio ad vulgarem musicum Russicum, necnon singularem studium Glinkae operarum ustorum in processu ad publicandas eas parandas, adiuvit compositor nonnullarum compositionum suarum speculativam superavit, quae ex intensivis studiis in compositione technicis orta est. Duae operae scriptae post The Ancilla Pskov (1872) — Nocte Diei Maii (1879) et Virgo Nix (1881) — amor erga Rimsky-Korsakov involvit ritus vulgares et carmen vulgares et pantheisticum eius conspectum.

Creatura compositoris 80s. maxime per opera symphonica repraesentata: "Fabula" (1880), Sinfonietta (1885) et Piano Concerto (1883), necnon celeber "Hispanice Capriccio" (1887) et "Scheherazade" (1888). Eodem tempore Rimsky-Korsakov in aula Choir laboravit. Sed plurimum temporis et industriae studiorum suorum nuper amicorum perficiendorum et evulgandas operas praeparat - Mussorgsky Khovanshchina et Borodin princeps Igor. Verisimile est hunc intensum opus de ustulo operarum deduci ad factum proprium opus Rimsky-Korsakov per hos annos in sphaera symphonica elaboratum esse.

Compositor ad opera tantum anno 1889 rediit, lepidam Mlada creato (1889-90). Cum medio 90s. unum post alterum sequitur Noctis Ante Natale Domini (1895), Sadko (1896), prologus in Ancilla Pskov - unum actum Boyar Vera Sheloga et Sponsa Tsar (utriusque 1898). In 1900s Narratio de Tsar Saltan (1900), Servilia (1901), Pan Praefectus (1903), Fabula invisibilis Urbis Kitezh (1904) et Aureae Cockerel (1907) creatae sunt.

Compositor per totam vitam suam ad vocalem lyricam conversus est. In 79 sui Romanorum poemata A. Pushkin, M. Lermontov, AK Tolstoy, L. May, A. Fet, et ex peregrinis auctoribus J. Byron et G. Heine exhibentur.

Contentum operis Rimsky-Korsakov diversum est: item thema vulgares historicum ("Mulierem de Pskov", "Legenda invisibilis urbis Kitezh"), sphaeram lyricorum ("Tsar sponsam", " Servilia ") et drama cottidianum ("Pan Voyevoda"), imagines Orientis ("Antar", "Scheherazade" relucebat), formas involvit aliarum culturarum musicarum ("Fantasy Serbiae", "Capriccio Hispanicae", etc. . Sed magis propria Rimsky-Korsakov sunt phantasia, fabulosa, diversae nexus cum arte vulgare.

Compositor totam porticum unicae fecit venustatis, purae, suaviter lyricae imagines femineae - tam reales quam phantasticae (Pannochka in "Nox Maii", Snegurochka, Martha in "Tsar's Sponsa", Fevronia in "Fabula in urbe invisibilis. of Kitezh), imagines cantorum vulgares (Lel in "Nix Virgo", Nezhata in "Sadko").

1860. Formavit. compositor fidelis mansit ad proposita socialia progressiva omnem suam vitam. Vigilia primae revolutionis Russicae anni 1905 et in periodo reactionis quae eam secuta est, Rimsky-Korsakov scripsit opera Kashchei Immortal (1902) et Aurei Cockerel, quae percepta sunt ut denuntiationem stagnationis politicae quae regnaverat in Russia.

Semita Creatoris compositoris plus quam 40 annos duravit. Eum ingreditur successor Glinkae traditionibus, ipse et saeculo XX. sufficienter repraesentat artem Russicam in mundo culturae musicae. Rimsky-Korsakov effectivus et opera publica musici multifaceta sunt: ​​compositor et conductor, auctor operum theoricorum et recensionum, editor operum Dargomyzhsky, Mussorgsky et Borodin, validam vim habuit ad progressionem musicae Russicae.

Plus XXXVII annos apud conservatorium docens, plus quam CC compositores docebat: A. Glazunov, A. Lyadov, A. Arensky, M. Ippolitov-Ivanov, I. Stravinsky, N. Cherepnin, A. Grechaninov, N. Myaskovsky, S. Prokofiev et alii. Explicatio thematum orientalium per Rimsky-Korsakov ("Antar", "Scheherazade", "Aureum Cockerel") inaestimabilis momenti fuit ad progressionem culturarum musicarum nationalium Transcaucasiae et Asiae Centralis, et diversa maria ("Sadko", "Sheherazade". "Fabula Tsar Saltan", cyclus Romanorum "Per Mare", etc.) multum in plein-aera pictura soni Galli C. Debussy et Italici O. Respighi determinavit.

E. Gordeeva

Opus Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov unicum phaenomenon est in historia culturae musicae Russicae. Punctum non solum in immensa significatione artis, perampla voluminis, raris operis sui versatilis, sed etiam in eo quod opus compositoris paene totum comprehendit admodum dynamicam aetatem in historia Russica - ab agresti reformatione usque ad tempus inter revolutiones. Una ex primis iuvenum musicorum operibus instrumentatio Dargomyzhsky modo perfecit Lapis Hospes, ultimus maioris operis magistri, Aurei Cockerel, anno 1906-1907: opera simul cum Scriabin Poema Ecstasiae composita est; Rachmaninov's Symphonia Secunda; quattuor tantum annos praemissam aurei Cockerel (1909) a premia Stravinsky scriptoris Ritus Veris separant, duo a debitore Prokofiev compositore.

Ita opus Rimsky-Korsakov, pure chronologice, quasi nucleum musicae classicae Russicae constituit, nexum inter aeram Glinka-Dargomyzhsky et saeculum X iungens. Res gestas S. Petropolis a Glinka ad Lyadov et Glazunov componens, multum ab experientia Moscovitarum - Tchaikovsky, Taneyev, compositorum, qui vice XNUMXth et XNUMXth seculorum perfecerunt, novis semper trendibus artificiosis patuit; domestica et externa.

Character comprehensivus, systematificatio inhaerens in quamlibet partem operis Rimsky-Korsakov - compositor, magister, theoricus, conductor, editor. Eius vita tota activitas complexus est mundus, quem appellare vellem "Rimsky-Korsakov cosmos". Propositum huius actionis est colligere, intendere praecipuas musicae nationalis et, latius, artis conscientiae, ac denique recreare integram imaginem universi mundi Russici (scilicet in propria "Korsakovian" refractione. Haec congregatio inextricabiliter coniungitur cum evolutione personali, auctoris, sicut processus docendi, educandi - non solum alumni directi, sed cum tota ambitu musico - cum propria educatione, propria educatione.

AN Rimsky-Korsakov, filius compositoris, de varietate officiorum quae Rimsky-Korsakov solvitur, loquitur de assidua renovatione, vitam artificis tamquam "puffer-similem intertextorum staminum" feliciter describit. Ille considerans id quod musicus egregie praebuit magnam sui temporis partem industriaeque suae ad "partem" genera laboris educationis impendit, ostendit "lucidam conscientiam officii sui musicis et musicis Russicis". "obsequium"- verbum key in vita Rimsky-Korsakov, sicut "confessio" - in vita Mussorgsky.

Creditur musicam Russicam secundi saeculi 1860 saeculi luculenter tendere ut res gestas aliarum artium contemporanearum ei assimilat, praesertim litterae: ideo praelatio "genrum verborum" (a romance, cantu ad opera, corona. aspirationes creatrices omnium compositorum generationis XNUMXs), et instrumentali — ampla progressionis principii programmandi. Nunc tamen magis magisque fit manifestum est picturam mundi a Russicis musicis classicis creatam minime identicam esse iis litteris, pictura, architectura. Notae incrementi scholae compositoris Russici coniunctae sunt tum cum speciebus musicae tamquam forma artis et cum speciali positione musicae in cultura nationali X NUMXti saeculi, cum specialibus muneribus ad vitam intellegendam.

Historica et culturalis condicio in Russia colossalem distantiam inter homines constituerunt qui, secundum Glinka, "musicam" creare et eos qui eam "disponere" voluerunt. Ruptura profunda, tragice immedicabilis, eiusque consecutiones usque in hodiernum diem sentiuntur. At contra, experientia auditorium multi- stratum cumulativum populi Russorum inexhausta possibilitates continebat propter motum et incrementum artis. Forsitan in musica "inventio Russiae" summa vi expressa est, quoniam fundamentum eius linguae - intonationis est aptissima cuiusque hominis et ethnici manifestatio, densa expressio spiritualis populi experientiae. "multiplex structura" nationalis in Russia in medio sæculo ante ultimum cinematographici innovatione musicae professionalis scholae professionalis Russicae est una ex praerequisitis. Colligens in unum umbilicum inclinationum multidirectionum – relative loquendo, ex paganis, radicibus Proto-slavicis ad ultimas notiones romanticismi musici Europae occidentalis, antecedens ars technologiae musicae – proprium est notae musicae Russicae mediae secundae partis. XNUMXth saec. Per hoc tempus, tandem potestatem applicatarum functionum relinquit et fit in sonis mundi.

Saepe loquens de sexaginta Mussorgsky, Balakirev, Borodin, oblivisci videmur Rimsky-Korsakov ad eandem aetatem pertinere. Interea difficile est artificem fideliorem in summa et purissima sui temporis specimina invenire.

Qui postea Rimsky-Korsakov noverant - in 80s, 90s, 1900s - numquam taedet se mirari quam acriter se et operam suam prosecutus sit. Hinc crebra iudicia de naturae suae « siccitate », de « academismo », « rationalismo », etc. Re vera, haec sexaginta sunt propria, coniuncta cum vitatione nimiae pathos in relatione propriae personalitatis, propriae personae. artifex Russiae. Unius discipuli Rimsky-Korsakov, MF Gnesin, id expressit quod artifex, in constanti certamine cum se et cum his qui circa se erant, cum studiis aetatis suae interdum obdurare videbantur, in quibusdam sententiis etiam inferioribus factus. quam ipse. Hoc prae oculis habendum est in expositione compositoris interpretando. Videtur quod dictum alterius studii Rimsky-Korsakov, AV Ossovsky, magis attente meretur: severitas, captiositas introspectionis, continentiae, quae semper viam artificis comitatur, talis erat ut minoris ingenii persona simpliciter valeret. illa experimenta « frangit », illa experimenta quae in se assidue posuit: auctor Puellae Pskov, tamquam scholae, ad problemata concors recumbit, auctor Nivis Virgo non caret unica opera Wagner. auctor Sadko Mozart et Salieri, professor Aca- cus Kashchei creat, etc. Quod etiam Rimsky-Korsakov non solum ex natura, sed etiam ex aetate ortum est.

Operatio eius socialis semper fuit altissima, cuius actio omni gratuita ac indivisa devotione erga publicum officium eminuit. Sed, dissimile Mussorgsky, Rimsky-Korsakov non est "populus" in sensu specifico, historico vocabuli. In problemate populi semper incipiens ab Ancilla Pskov et Sadko carmine vidit non tam historicam quam socialem quam indivisam et aeternam. Ad documenta Tchaikovsky seu Mussorgsky comparata in litteris Rimsky-Korsakov, in Chronico non paucae declarationes amoris erga populum et pro Russia, sed ut artifex habuit sensum colossicum et in messianismo dignitatis nationalis. Ars Russica, in specie musica, non minus confidebat quam Mussorgsky.

Omnes Kuchkists notae sunt tam sexaginta sexagenarum, quam infinitam phaenomenorum vitae inquisitionem, aeternae cogitationis anxietatem. In Rimsky-Korsakov maxime ad naturam tendit, ut unitas elementorum et hominum, et in arte tamquam summa incorporatio talis unitatis. Sicut Mussorgsky et Borodin, constanter pro scientia "positiva", "positiva" de mundo enituntur. Omnes scientiae musicae regiones studiose studens, ex eo loco procedebat — in quo (sicut Mussorgsky) firmissime credidit, interdum ad simplicitatem — leges (normas) in arte tantum esse obiectivae. universale ut in scientia. non justo faucibus mauris.

Quam ob rem actio aesthetica et theorica Rimsky-Korsakov comprehendit fere omnes regiones cognitionis de musica et in integram rationem evolvit. Partes eius sunt: ​​doctrina harmoniae, doctrina instrumenti (tam in forma magnarum theoreticorum operum), aesthetica et forma (nota 1890s, articulorum criticorum), folklore (collectiones dispositionum cantionum vulgarerum et exempla comprehensionis creantis. popularium motiva in compositionibus), docens de modo (magnum opus theoreticum de modis antiquorum ab ipso auctore deletum est, sed brevis versio eius superstite est, necnon exempla interpretationis modorum antiquorum in dispositionibus cantus ecclesiasticorum); polyphonia (rationes in litteris expressae, in colloquiis cum Yastrebtsev, etc., et etiam exempla effectiva), institutio musicae et institutio vitae musicae (articuli, praesertim vero institutionis et actionis paedagogicae). In omnibus his locis, Rimsky-Korsakov audacis notiones expressit, quarum novitate saepe obumbratur stricta et concisa forma praesentationis.

Creator Pskovityanka et Gallus Aureus retrogradus non fuit. Innovator erat, sed ille qui perfectionem et proportionalitatem classicarum elementorum musicorum nisus est” (Zuckerman VA). Secundum Rimsky-Korsakov aliquid novi in ​​quolibet campo fieri potest sub condicionibus nexus geneticae cum praeterito, logice, semanticae conditionalitate et architectonica ordinatione. Talis est eius doctrina de harmonia officiatis, in qua functiones logicae variarum structurarum consonantias repraesentari possunt; talis est eius instrumenti doctrina, quae aperit: "Non sunt malae sonoritates in orchestra." Systema educationis musicae ab eo propositae adsuetum progressivum est, in quo modus discendi praecipue coniungitur cum indole donati- tatis et quarundam methodorum vivendi musicorum.

Epigraphe ad librum suum de magistro MF Gnesin locutionem ex epistula Rimsky-Korsakov ad matrem posuit: "Aspice stellas, sed noli aspicere et non cadere." Haec sententia temere, ut videtur, iuvenis cadet Corps Naval, positionem Rimsky-Korsakov insignit, ut artifex in futuro. Fortasse parabolam evangelicam duorum nuntiorum personae suae convenit, quorum unus statim dixit "Ibo" - et non ivit, et alter primo dixit "Non vadam" - et abiit (Matth. XXI, 28-. 31).

Revera, cursu Rimsky-Korsakovae gestae, multae sunt contradictiones inter "verba" et "facta". Exempli gratia nemo tam acriter reprehendit Kuchkismum eiusque vitia (sufficit exclamationem ex litteris ad Krutikovam revocare: "O compositum Russicum.оry – Stasov's emphasis – they their lack of education to themselves! ”, Tota series locutionum offensarum in Chronico de Mussorgsky, de Balakirev, etc.) – ac nemo tam constans fuit in tuenda, defendenda principia fundamentalia aesthetica Kuchkismi et omnes res gestas creatrix: anno 1907, paucis ante mensibus. cuius mortem, Rimsky-Korsakov se "convictissimum Kuchkist" appellavit. Pauci homines tam critici erant "novorum temporum" generatim ac fundamentaliter novae phaenomenorum musicorum culturae vertente saeculo et ineunte saeculo LXXX - simulque tam alte pleneque spiritalibus postulatis respondebant. nova ("Kashchey", "Kitezh", "Aurei Cockerel" et alii in posterioribus operibus compositoris). Rimsky-Korsakov in 80s - veterum 90s interdum acerbissime de Tchaikovsky et eius directione locutus est - atque constanter ex antipode suo didicit: opus Rimsky-Korsakov, eius operae paedagogicae, proculdubio principalis nexus fuit inter S. Petersburg et Moscuam. scholarum. Korsakov reprehensio Wagner eiusque reformationes operaticae magis magis devastatae sunt, et interim, inter musicos Russorum, Wagner ideas profundissime accepit et illis effectrice respondit. Denique nemo Russorum musicorum tam constanter suam agnosticismum verbis inculcavit, et pauci ad tam profundas imagines hominum fidei in opere suo efficiendas curaverunt.

Dominantes artis mundi Rimsky-Korsakov erant "sensus universalis" (propria expressio) et late mythologismum cogitandi comprehendebant. In capite ex Chronico Virgini Nivis dicato, suum creandi processum sic produxit: “Voces naturae et artis et naturae audivi, et quod cantant et suggesserunt operis mei fundamentum sumens”. Intentio artificis in maximis mundi phaenomenis — caelum, mare, solem, stellas et in magna phaenomena hominum vitae — nativitas, amor, mors intendit. Hoc respondet omni aesthetico terminologiae Rimsky-Korsakov, praesertim verbo suo dilectissimo – “contemplatio". Aestheticae commentationes aperiunt cum assertione artis ut "sphaera actionis contemplativae", ubi obiectum contemplationis est ".vita spiritus humani et naturae in mutuis relationibus expressa". Una cum unitate spiritus et naturae humani, artifex affirmat unitatem rerum omnium generum artis (hoc sensu, opus suum sane syncreticum, quamvis diversa ratione quam, exempli gratia, opus Mussorgsky; qui etiam artes materiales tantum, sed non officiis ac finibus differre censebant). Propria verba Rimsky-Korsakov poni possunt ut sententia pro omni opere Rimsky-Korsakov: "Repraestatio pulchri est repraesentatio multiplicitatis infinitae". Eodem tempore non alienus fuit a termino gratissimo Kuchkismi antiqui - "veritatis artis", solus contra angustias et dogmaticas eius intelligentiam protestatus est.

Features aestheticorum Rimsky-Korsakov ad discrepantiam operis et gustus publici. In relatione cum eo, aeque licitum est loqui de incomprehensibilitate sicut in relatione ad Mussorgsky. Mussorgsky, plusquam Rimsky-Korsakov, suo tempore secundum rationem ingenii congruebat, in directione rerum (vulgo loquendo, historia populi et psychologia singulorum), sed radicalismus sententiarum eius evasit. supra facultatem coaevorum esse. Error in Rimsky-Korsakov non tam acutus, sed non minus profundus fuit.

Eius vita beatissima esse videbatur: admirabilem familiam, egregiam eruditionem, iter circa mundum excitantem, primarum compositionum praeclaram felicitatem, vitam personalem solitam feliciterque, opportunitas se totum ad musicam, deinde universalem observantiam ac laetitiam incumbere. ut viderem incrementum ingeniosi discipuli circa se. Nihilominus, a secunda opera et usque ad finem 90s, Rimsky-Korsakov constanter obstitit errori utriusque « eius » et « eorum ». Kuchkistae eum non-opera compositorem, nec in dramaturgia et scriptura vocali proficiunt, existimaverunt. Diu opinio de carentia melodiae originalis in eo erat. Rimsky-Korsakov peritiam suam agnovit, praesertim in agro orchestrae, sed nihil amplius. Haec diuturna error fuit, re vera, praecipua causa gravium discriminis, quam componebat in periodo post mortem Borodini et ultimam ruinam Omnipotentis manui ut creantis directio. Et solum ab extremo 90s fine ars Rimsky-Korsakov magis magisque congruens cum aetatibus facta est, cum agnitioni et intellectui in nova intelligentsia Russica occurrit.

Hic processus de notionibus artificum per conscientias publicas coercendis interpellatus est a subsequentibus eventus in historia Russiae. Pro decenniis, ars Rimsky-Korsakov interpretata est (et involvit, si loquimur de effectibus scaenicis suarum operarum) admodum simplistice. Pretiosissima res in ea — philosophia unitatis hominis et mundi, idea colendae pulchritudinis et mysterii mundi sub mendaciis interpretationibus categoriis "nationis" et "realismi" obrutae permansit. Sors hereditatis Rimsky-Korsakov hoc sensu, non est sane singularis: exempli gratia, operae Mussorgsky maioribus depravationibus subiectae sunt. Attamen, si recentioribus temporibus circa figuram et opus Mussorgsky controversiae fuerunt, legatum Rimsky-Korsakov in his decenniis honesta oblivione fuit. Omnia academici ordinis merita agnita est, sed ex publica conscientia cadere videbatur. Rimsky-Korsakov nonnumquam musica luditur; his in casibus, cum operae eius scaenam pulsant, pleraeque dramatisationum — mere decorativae, frondosae vel fabulosae populares — testantur de opinionibus compositoris decretorium errorem.

Notare est quod, si ingens exstat litterae modernae in Mussorgsky in omnibus linguis Europae maioribus, tum opera gravia in Rimsky-Korsakov perpauca sunt. Praeter libros veteres I. Markevich, R. Hoffmann, N. Giles van der Pals, biographias populares, nec non aliquot iucundos articulos musicorum Americanorum et Anglicorum in quaestionibus particularibus operis compositoris nominare potest tantum numerum operum per specialem principalem occidentales in Rimsky-Korsakov, Gerald Abraham. Effectus multorum annorum studiorum, ut videtur, articulus de compositore pro nova editione Grove's Encyclopedic Dictionary (1980). Praecipua eius praescripta haec sunt: ​​ut opera compositoris, Rimsky-Korsakov laboratum est omni defectu scenicorum scenicorum, non posse ingenia creandi; pro musicis dramatibus, musicis et scaenicis fabulis delectabiles scripsit; pro characteribus, lepidi s s agunt in illis; opera eius symphonica nihil aliud sunt quam "mosaica valde colorata", dum scripturam vocalem omnino non superavit.

In suo monographo de Glinka, OE Levasheva idem phaenomenon incomprehensionis notat in relatione musicae Glinkae, classice harmonicae, collectae et plenae freno generoso, multum abfuit a primitivis notionibus de "exoticismo Russico" et quasi "non satis nationalis" criticis externis. . Cogitatio domestica de musica, paucis exceptis, non modo non pugnat contra talem sententiam de Rimsky-Korsakov — in Russia satis communis — sed saepe eam aggravat, extollens commentum academicismum Rimsky-Korsakov et falsum colentem. oppositionem ad innovationem Mussorgsky.

Forsitan tempus agnitionis mundi artis Rimsky-Korsakov adhuc antecedit, et tempus veniet cum opera artificis, qui integram, comprehensive imaginem mundi creavit, secundum leges rationalitatis, harmoniae et pulchritudinis dispositam. sua invenies, Bayreuth Russicum, quem Rimsky-Korsakov contemporanei pervigilium anni 1917 somniaverunt.

M. Rakhmanova

• Symphonica creativity →
• Instrumental creativity →
• Artis choralis →
• Romanorum →