Dinu Lipatti (Dinu Lipatti) |
Dino Lipatti
Nomen historiae iampridem factum est: quinque fere decennia post mortem artificis elapsi sunt. Hoc tempore multae stellae surrexerunt et in concentu mundi stadia exorti sunt, plures generationes praestantium musicorum creverunt, novae inclinationes in artibus exercendis constituti sunt - quae vulgo vocantur « stilum modernum exercendi ». Et interim, legatum Dinu Lipatti, dissimile legatum plurium aliorum artificum maioris primae partis nostri saeculi, non est "carmen musaei" coopertum, suavitatem non amisit, viriditatem suam: evenit. praeter modum, ac praeterea non auditores modo excitat, sed etiam novas suscitat musicorum generationes. Eius tabulae non sunt oriuntur superbiae collectorum veterum discorum - iterum iterumque iterumque retractantur, statim prostant. Haec omnia eveniunt non quod Lipatti bene apud nos esse possent, in aetate sua, nisi in morbo gravi. Causae sunt altiores - in ipsa essentiae suae artis, in alta affectionis veritate, quasi mundata omnia externa, transitoria, multiplicans vim influentiae ingenii musici et hoc tempore distantiam.
Pauci artifices tam vivida nota in memoria hominum tam brevi tempore ut fato relinquant. Praesertim si meminerimus Lipatti haudquaquam puerum prodigium in sensu accepti verbi, et relative tarde incoeptum concentus amplam activitatem. Avia et mater musici atmosphaera adolevit: eius avia et mater optimae musici erant, pater violinista vehemens fuit (he etiam ex P. Sarasate et K. Flesch lectiones tulit). In summa, mirum non est futurum musicum, nondum alphabetum scientem, in piano libere evenire. Puerilis comitas mirifice in simplicibus compositionibus mira cum gravitate conjuncta fuit; talis coniunctio immediatio sentiendi et profunditatis cogitationis postea manebat, facta propria notae perfecti artificis.
Primus magister octingentos annos Lipatti M. Zhora compositor fuit. In discipulo, anno MDCCCCXXVIII, cum eximiae pianisticae facultatis in discipulo reperto, eum nobili doctori Florika Muzychesk tradidit. Eisdem annis aliam habuit matronam et patronum - Georgium Enescu, qui "compater" iuvenum musicorum factus est, qui eius progressum proxime secutus est et adiuvit. Aetate XV, Lipatti a Bucharest Conservatorio honoribus lectus, et mox Enescu Praemium primo maioris operis vicit, picturae symphonicae "Chetrari". Eodem tempore musicus in Competitione Internationali Piano Viennae interesse constituit, unus ex pluribus "magnis" secundum numerum participantium in historia certationis: deinde circiter 1928 artifices ad capitalem Austriacam accesserunt. Lipatti secundus erat (post B. Kohn), sed multi ex iudicibus eum verum victorem appellaverunt. A. Cortot etiam iudices reclamantes reliquerunt; statim ad Lutetiam iuventutem Romanam invitavit.
Lipatti in urbe Galliarum quinque annis vixit. Emendavit cum A. Cortot et I. Lefeburo, classi Nadiae Boulanger interfuerat, lectiones e C. Munsch, compositione a I. Stravinsky et P. Duce sumit. Boulanger, qui justos compositorum maiorum educavit, hoc de Lipatto dixit: “Verus musicus in sensu pleno verbi considerari potest qui se totum musicis dedit, de se oblitus. Dicere tuto possum Lipattum unum illorum artificum esse. Et haec est optima explicatio fidei meae in eum. Cum Boulanger Lipatti primam suam memoriam fecit anno 1937: quattuor choreas Brahms.
Eodem tempore concentus activitatis artificis exortus est. Iam prima spectacula Berolini et in urbibus Italiae omnes animos ad se converterunt. Post debut suum Parisinum, critici eum Horowitz comparaverunt et unanimiter lucida futura pro se praedicarunt. Lipatti Suetiam, Finniam, Austriam, Helvetiam et ubique superabat. Cum quolibet concentu, ingenium eius novis facetiis aperitur. Id suam criticam, suam creatricem methodum faciliorem reddidit: antequam interpretationem suam ad scaenam perducat, non solum textus perfectam dominationem, sed etiam totam cum musica fusione effecit, quae in auctoris penetratione altissima consecuta est. intentio.
Proprium est quod hisce tantum annis ad hereditatem Beethoven vertere coepit, ac prius se ad id paratum esse arbitrabatur. Olim dixit eum quattuor annis cepisse ut Quintum Concertum seu Tchaikovsky Primum Beethoven appararet. Nimirum hoc non de suis facultatibus limitatis, sed de extrema in se ipso postulat. Sed unusquisque spectaculorum eius inventio est novi. Manens scrupulose fidelis auctoris textus, musicus semper interpretationem cum suae individuitatis "coloribus" posuit.
Inter signa suae individuitatis mirabilis erat natura locutionis: simplicitas externa, conceptuum claritas. Eodem tempore pro unoquoque compositore invenit colores pianos speciales qui suo mundo correspondebant. His Bach tamquam protestatio contra invalidi "museum" reproductionem magnae classicae sonuit. "Quis audet cogitare de cembalo audiendo Primam Partita quae a Lipatto facta est, tanta vis nervorum, tam canorum legatorum, tantaque aristocratica gratia?" exclamat unus e criticis. Mozart eum ante omnia non gratia et levitate, sed tumultu, etiam dramate et fortitudine attraxit. “Nihil concesserim stilo fortissimo,” ludus eius videtur dicere. Hoc confirmatur rigore numeroso, pedaling sordido, tactu energetico. Eius intellectus Chopin in eodem plano iacet: nulla animi sensibilitas, stricta simplicitas et simul - ingens vis sentiendi.
Alterum bellum mundanum alterum in Helvetia, in alio itinere, artificem invenit. Reversus in patriam, peragere, musicam facere. Sed atmosphaera strangulabilis fascistica Romania eum suppressit, et anno 1943 Stockholmiam, et inde in Helvetiam, quod ultimum refugium suum est, proficisci curavit. Qui in faciendo department et piano classis ad Conservatorium Genevensem pertendit. Sed eo ipso tempore, quo confecto bello et praeclaro artificio spes aperta est, prima signa morbi insanabilis apparuerunt - leukemia. Acerbe scribit magistro suo M. Zhora: “Cum sanus essem, pugna contra inopiam taedebat. Nunc ut aegroto, adsunt invitationes omnium nationum. Propugnationes cum Australia, Australi et Septentrionali America signavi. Quantus ironia fati! Sed non cedere. Non refert quid pugnabo. "
annis pugnatum est. Longo Turonensi cancellandae. In secunda parte quadraginta vix Helvetios reliquit; exceptio itinera sua Londinii fuit, ubi debut anno 40 una cum G. Karajan fecit, in Concerto Schumann sub eius directione ludens. Lipatti postea aliquotiens in Angliam iter fecerunt. Sed anno 1946, ne tale quidem iter amplius pati poterat, et firmum I-am-a turmas suas ad eum Genavae misit: paucis diebus, maximo labore, 1950 Chopin waltzes, Mozart Sonata (No. 14) scripti sunt, Bach Partita (B major plana), Chopin XXXII Mazurka. Mense Augusto, cum orchestra perfecit ultimo tempore: Mozart's Concerto (No. 8) sonuit, G. Karayan in podio erat. Et die 32. Septembris Dinu Lipatti vale dixit in Vesontione in audientia. Concentus programma comprehendit Partita Bach in B plano maioris, Sonata Mozart, duo impromptu a Schubert et omnes quattuordecim bras Chopin. Lusit tantum 21 – ultima iam satis valida erat. Sed, intellegens se numquam iterum in scaena esse, artifex fecit Bachum Chorale, pro piano dispositum a Myra Hess... Huius concerti memoria fiebat ex maxime excitando, dramatico documento in historia musicae nostri saeculi…
Post mortem Lipatti, magister et amicus eius A. Cortot scripsit: «Carissime Dinu, mora tua apud nos temporalis non solum te communi consensu primo loco generationis tuae inter musicos proposuit. In memoria eorum, qui te auscultabant, fiduciam relinquas, quod nisi tibi tam crudelis fatum non fuisset, nomen tuum fabulosum futurum esset, exemplum gratuiti artis. Tempus quod est ab eo tum ostendit Lipatti artem hanc usque in hodiernum diem manere. Sanum legatum est comparative parvum - tantum circiter novem horas tabularum (si repetitiones numeras). Praeter supradictas compositiones, tales concertos per Bach (No. 1), Chopin (No. 1), in chartis capere curavit, Grieg, Schumann, fabulas Bach, Mozart, Scarlatti, Liszt, Ravel, suum. Compositiones – Concertino in stilo classico et Sonata pro manibus sinistris … Haec fere omnia. Sed omnes qui hasce tabulas cognoverint, certe cum verbis Floricae Muzycescu conveniunt: "Oratio artificiosa, qua populum alloquitur, semper auditores cepit, etiam eos qui audiunt iocantem in censu capiunt".
Grigoriev L., Platek Ya.
