Iano Tamar |
Iano Tamari
Her Medea dici non potest exemplum magni lectionis Mariae Callas – Yano Tamar vox non assimilatur immemorabilis soni sui decessoris fabulosi. Quamquam eius nigri comae et crassae palpebrae nullae, non, immo, et ad imaginem Graecae feminae clarissima ante saeculum dimidium creata referuntur. Est aliquid commune in eorum narrationibus. Sicut Maria, Yano matrem severam et ambitiosam habuit, quae filiam suam nobilem cantorem fieri voluit. Sed dissimiles Callas, natione Georgianus, numquam ob haec superba consilia sibi invidit. Contra, Yano plus semel paenituit matrem suam immaturum mortuam, et non invenit initium claritatis suae. Sicut Maria, Yano recognitionem foris quaerendam habuit, cum patria eius in barathrum belli civilis demersa est. Nonnulli enim cum Callas comparatio videri potest interdum longe petita et etiam insuavis soni, et quasi vilis acto celebritatis. Incipiens ab Elena Souliotis anno non fuit quem publica nimis sublimis vel non nimis scrupulosa reprehensio non alium natum "novam Callas" praedicavit. Utique plerique horum "heredes" cum magno nomine stare non potuerunt et ab scaena in oblivionem cito descenderunt. Sed commemoratio cantoris graeci iuxta nomen Tamar videtur, saltem hodie, iustissime - inter tot hodiernas miras sopranos gradus variarum mundi theatra decorantium, vix alium invenies, cuius interpretatio munerum ita sit. profunda et originalis, ita spiritu musicae peractae imbuta.
Yano Alibegashvili (cognomen Thamar mariti est) in Georgia* natus est, quae in illis annis fuit extrema pars meridionalis immensae imperii Sovietici. Musicam ab infantia studuit et in Tbilisi Conservatorio professionalem educationem suscepit, graduando in piano, musicologia et vocalibus. Iuvenis Georgiana mulier ad emendandas artes canendi in Italia, in Academia Osimo Musicae, quod de se mirum non est, cum in regionibus orientalibus pristinae molis adhuc valida opinio est, doctores veras vocales in patria vivere. of bel canto. Ut videtur, haec persuasio non sine fundamento est, quia eius Europaea debut in Rossini festo Pesaro anno 1992 sicut Semiramide in sensum in mundo operarum versa est, post quam Tamar hospitis acceptus factus est primariis domibus in Europa.
Quid mirum in ludicris iuvenum Ponticorum cantoris assiduis auditoribus et captiosis? Europa iamdudum notum est Georgiam vocum excellentibus locupletem esse, licet cantores ex hac terra usque ad recentem in Europaeis gradibus totiens non apparuerint. La Scala meminit admirabilem vocem Zurab Anjaparidze, cuius Hermannus in Regina Spades indelebilem impressionem Italicorum anno 1964 reduxit. Postea, interpretatio originalis partis Othelli a Zurab Sotkilava multam controversiam inter criticos effecit, sed vix. dereliquit aliquem indifferens. Anno 80s, Makvala Kasrashvili repertorium Mozart in Horto Covent feliciter gessit, eum cum muneribus in operarum Verdi et Puccini coniungens, in quibus identidem audiebatur tam in Italia quam in periodis Germanicis. Paata Burchuladze nomen hodie notissimum est, cuius silex plus quam semel admirationem amantium musicorum Europaeorum excitavit. Sed impetus horum cantorum in auditorio magis oritur ex felici complexione complexionis Caucasiae cum schola vocali Sovietica, aptior partibus nuper Verdi et operarum verist, tum pro gravibus partibus repertorii Russici (qu. Est etiam omnino naturalis, cum ante ruinam imperii Sovietici, aureae Georgiae voces, imprimis Moscuae et Petropoli recognitionem quaesiverunt).
Yano Tamar hoc stereotypo cum prima sua actione decisive delevit, demonstrans veram scholam bel canti, operibus Bellini, Rossini et veterum Verdi perfecte accommodatam. Proximo anno fecit debut suum apud La Scala, in hoc stadio Alicia in Falstaff et Lina in Stiffelio Verdi canens et duo ingeniis aetatis nostrae in persona ducentium Riccardo Muti et Gianandrea Gavazeni occurrens. Deinde series praemiorum Mozart - Elektra in Idomeneo Genevae et Matriti, Vitellia Titi a Misericordia Parisiis, Monachii et Bonnae, Donna Anna in theatro Veneto La Fenice, Fiordiligi in Beach. Inter singulas partes repertorii sui Russici remanet Antonida in Vita Glinka pro Tsar, quae anno 1996 in Festivitate Bregenz a Vladimir Fedoseev deducta est et etiam in "belkant" amet sui creantis iter, sicut nostis, convenit. totius musicae Russicae, operae Glinkae sunt proximae ingeniorum traditionibus "cantus pulcherrimi".
1997 in celebri stadio Vindobonae Operae Lina, ubi socius Yano erat, Placido Domingo, tum congressus cum heroine Verdi iconico – domina Macbeth sanguinaria, quam Tamar primogenito modo intexere curavit. Stefan Schmöhe, audita Tamar in hac parte Coloniae, scripsit: "Vox Georgianorum Yano Tamar iuvenum parva est, sed impeccabiliter lenis et a cantore in omnibus registris moderata. Et haec ipsa vox aptissima est imagini a cantore creatae, quae illam cruentam heroinam ostendit, non ut machinam immitis et perfecte operantis homicidii, sed tamquam mulieri super-ambitiosae, quae omni modo uti studet. quod fors fato. Sequentibus annis series Verdi imaginum continuata est a Leonora ab Il trovatore in festo qui domum suam in Apulia, Desdemona, in Basilea cantata, Marchio a rege perraro sonante pro Hora, qua debut eam fecit. scaena horti Coventi, Elisabeth Valesii Coloniae et, sane, Amelia in Masquerade Ball in Vindobonae (ubi compatriota eius Lado Ataneli, etiam debutans Staatsoper, fecit socium Yano in munere Renato), de qua Birgit Popp. scripsit: “Jano Tamar scaenam in patibulo monte singulis vesperis magis ac magis ex animo canit, itaque duetus eius cum Neil Shicoff musicam amantibus summam voluptatem dat.
Peculiarizationem suam in romanticis operibus pervidens et addendo ad indicem magorum, in 1999 Tamar cecinit Haydn's Armida apud Schwetzingen Festival, et anno 2001 in Tel Aviv, primum ad culmen bel canto operae, Norma Bellini. . Norma adhuc perscripta est, dicit cantor. "At gavisus sum mihi occasionem hanc palmam attingere." Yano Tamar propositiones rejicere conatur quae facultatibus vocalibus non respondent, et tantum semel in instanti persuasioni impresario cessit, in opere verist faciendo. Anno 1996, titulum munus cecinit in Opera Mascagni Iris Romae sub baculo maestro G. Gelmetti, sed talem experientiam repetere non nititur, quae de maturitate professionali et facultate rationabiliter repertorium seligere contendit. Discographiae iuvenum cantoris nondum magnae est, sed optimas partes iam exposuit — Semiramide, domina Macbeth, Leonora, Medea. Idem index continet partem Ottaviæ in raris operibus G. Pacini The Day of Pompeii.
Yano Tamar non primum munus in Luigi Cherubini in tres actus musici dramatis perfecit. Anno 2002, iam Medeam canebat - unam ex cruentissimis partibus secundum tam dramaticam quam vocalem complexionem partium mundi operarum repertorio - apud Martina Francia dies festus in Apulia. Sed primum in scaena apparuit in versione Gallica originali huius operis cum dialogis colloquialibus, quae cantor multo magis implicat quam notam versionem italicam cum recitationibus postea comitantibus auctoris additis.
Postquam praeclara debut anno 1992, per decennium vitae suae, Tamar in primam donna realem crevit. Yano nolebat se saepe comparari — publicis vel diurnariis — cum praeclaris collegis. Porro cantor audaciam et ambitionem habet suo modo partes electas interpretandi, ut propriam et pristinam agendi rationem habeat. Hae quoque ambitiones bene conveniunt cum feminist interpretatione partis Medeae, quam in scena Deutsche Operis proposuit. Thamar magam zelotypam ostendit et in genere filios suos crudelem interfectorem, non ut pecudem, sed graviter offensum, desperatam et superbam. Yano asserit, « Sola infelicitas et vulnerabilitas in ea vindictae cupiditatem excitavit ». Talis misericors intuitus pueri interfectoris, iuxta Tamar, in libello recenti omnino infixus est. Tamar aequalitatem viri ac mulieris demonstrat, cuius notio in Euripidis dramate continetur, quaeque herois herois est, quae ad traditionalem, pervetustam, in verbis Karl Popper, "clausam" societatem; ad tantam desperationem rei. Talis interpretatio singularem sonum invenit in hac productione Karl-Ernst et Urzel Herrmann, cum moderatores in colloquiis colloquiis illustrare conantur momenta intima familiaritatis, quae fuerunt ante Medeam et Iasonem: atque etiam in iis Medea apparet mulier quae neminem novit timeat.
Critici laudantur ultimum opus cantoris Berolini. Eleonorus Büning Francofurtensis Allgemeine notat: “Soprano Jano Tamar cuncta nationalia claustra suo corde tacta et vere pulchra cantus superat, artemque magni Callas memorare facit. Medeam suam non solum firma et valde dramatica voce donat, sed etiam varios colores partes tribuit — pulchritudinem, desperationem, melancholiam, furorem — omnia quae magam figuram vere tragicam reddit. Klaus Geitel recentioris partis Medeae lectionem appellavit. "Domina. Thamar, etiam in tali factione, pulchritudinem et harmoniam inducit. Her Medea foeminea est, nihil ad cum gravi interfectore fabulae Graecae antiquae. Ea actiones herois intellegendas suis videntibus efficere nititur. Colores tristitiae et compunctionis invenit, non solum ad vindictam. Illa tenerrime cantat, magno calore et affectu. Rursus scribit Petrus Lupus: “Thamar Medeae veneficae et abiectae coniugis tormentum subtiliter importare potest, conatus suos ulciscendo coercere in eum, quem deceptione patri suo fratrique necando fecit magica, auxilio Jasoni quod consequi cupiebat. An anti- herois etiam turpior quam domina Macbeth? Etiam ac nulla ipsum. Maxime rubris vestitur, ut cruentis riviis, Tamar auditorem dotat cantu dominatur, Te occupat, quia pulchra est. Vox, etiam in omnibus libris scriptis, magna contentio ad caedem puerorum pervenit, et tunc etiam misericordiam quandam excitat audientibus. In summa, vera stella est in scaena, quae omnes factiones habet ut specimen Leonora in Fidelio in futurum, et fortasse etiam Wagnerian herois. Quod amantes musici Berolinensis, exspectent reditum cantoris Georgiani anno 2003 in stadio Deutsche Operis, ubi iterum apparebit coram operibus Cherubini.
Fusio imaginis cum personalitate cantoris, saltem usque ad momentum infanticidii, magis probabilem spectat. In genere, Yano aliquid incommoditatis sentit si prima donna appellata est. "Hodie, proh dolor, vera prima donnas non sunt", concludit. Ea magis magisque percipitur affectu verus artis amor paulatim amittitur. Paucis exceptis, ut Cecilia Bartoli, vix alius corde et animo canit, dicit cantor. Yano Bartoli cantum vere magnificum invenit, unicum fortasse exemplum aemulatione dignum.
Medea, Norma, Donna Anna, Semiramide, Domina Macbeth, Elvira ("Ernani"), Amelia ("Un ballo in maschera) - etenim cantor multas magnas partes fortitudinis soprano repertorio iam cantata est, quas nonnisi poterat. somniant, cum domo sua in Italia studia perseverare. Hodie Tamar novas partes in familiaribus partibus cum unaquaque productione nova detegere conatur. Hic aditus ad magnum Callas cognatum facit, qui, exempli gratia, solus erat qui in difficillimis Normae partibus circiter quadraginta vicibus peregit, novas continenter ad imaginem creatam deferens. Yano credit eam esse felicem in via sua creatrix, quia semper in dubiis et laboriosis inquisitione effectiva, populo necessario occurrit, sicut Sergio Segalini (director artisticae festivitatis Martina Franciae – ed.), quae iuvenem cantorem concredidit. In Apulia autem frequentissima pars Medeae diem festum peragens, ni fallor in ea; vel Albertus Zedda, qui Semiramidem Rossini pro suo debito in Italia elegit; et, utique, Riccardo Muti, cum quo Yano felicitatem habuit apud La Scala ex parte Aliciae laborandi, et qui eam monebat ne repertorium dilataret, dicens tempus optimum esse adiutorem ad cantoris professum incrementum. Yano sensim hoc consilium auscultavit, illud pro magno privilegio ad vitam et vitam personalem harmonice coniungendam. Pro se ipsa semel statuit: quantumvis musicae amor, primum eius familia est, deinde professio eius.
In apparando articulum materiae e diurnariis Germanicis adhibita sunt.
A. Matusevich, operanews.ru
Information from the Big Opera Dictionary of Kutsch-Riemens Singers:
* Yano Tamar natus est die 15 mensis Octobris anno 1963 in Kazbegi. In scaena anno 1989 agere coepit in Capitali Georgiani Opera.
** Cum a soloista Tbilisi Opera Domus erat, Tamar complures partes repertorii Russici faciebat (Zemfira, Natasha Rostova).
