Jean-Philippe Rameau |

Ioannes Philippus Rameau

... Amare eum oportet cum tenera reverentia, quae apud maiores parum ingrata servatur, sed qui tam pulchre verum loqui scivit. C. Debussy

JF Rameau tam raro et parce pueritiam ac iuventutem revocavit ut etiam uxor paene nihil de eo nosset. Tantum ex documentis et commentariis fragmentorum hodiernorum possumus viam reficere, quae eum ad Olympum Parisinum deduxit. Dies nativitatis eius ignoratur et baptizatus est die 25 Septembris 1683 in Dijon. Pater Ramo in organista ecclesiae laboravit, et puer primas ab eo lectiones accepit. Musica statim sola passio eius facta est. Duodeviginti annos natus Mediolanum profectus est, sed mox in Galliam rediit, ubi primum cum itinerantibus turbas violinistarum fecit, deinde in pluribus urbibus organista functus est: Avenio, Clermont-Ferrand, Paris, Dijon, Montpellier. , Lyon. Hoc usque 18 continuavit, cum Rameau primum opus theoreticum edidit, Tractatus de Harmonia. Tractatus et auctor disputatum est Parisiis, ubi Rameau commotus est anno MDCCXXII vel primo MDCCXXIII.

Vir profundus et sincerus, sed minime saecularis, Rameau inter praestantes animos Galliarum et asseclas et adversarios sibi comparavit: Voltaire eum "Orpheum nostrum" appellavit, sed Rousseau, simplicitatis ac naturae in musica propugnatorem, reprehendit Rameau pro " doctrina "et" symphoniarum abusus" (iuxta A. Gretry, inimicitia Rousseau a Rameau in directa recognitione operarum eius "Gallantae Musae" fecit. Rameau ab anno 1733 in operatico solum annos prope quinquaginta agere statuens primarius operarum compositor Francogalliae factus est, etiam suas actiones scientificas et paedagogicas non relinquens. Anno 1745 titulum compositoris aulicus accepit, et paulo ante mortem eius nobilitas. Nihilominus res non fecit eum mutare mores sui iuris et loqui, quam ob rem Ramo notus erat eccentricus et insociabilis. Acta diurna metropolitana, Rameau morte respondens, "unus ex clarissimis in Europa musicis musicis" retulit: "Stamina mortuus est. Non poterant ab eo diversi sacerdotes aliquid accipere; deinde apparuit sacerdos ... ita diu locutus est ut egrotus furore exclamet: “Quare huc venisti ad infernum me cantare, mister sacerdos? Vocem falsam habes!"" Rameau opera et cantiones integram epocham constituerunt in theatro musico Gallico historia. Prima eius opera, Samson in libello a Voltaire (1732), non ob fabulam biblicam ridiculam fuit. Ab 1733, Rameau opera in Academia Regia Musicae in scaena fuerunt, admirationem et controversiam causantes. Consociata cum scaena atrio, Rameau ad insidias et genera hereditaria JB Lully vertere coactus est, sed novo modo eas interpretatus est. Miratores Lully Rameau ob innovationes audaces et encyclopestas reprehenderunt, qui aestheticam postulationem publicae popularis (praesertim Rousseau et Diderot), ob fidelitatem Versaliis operarum genre allegorismo, heroibus regiis et miraculis scaenicis expresserunt: haec omnia illis videbantur. animans anachronism. Rameau ingenio ingenium summum artis suae optimorum operum meritum statuit. In tragoediis musicis Hippolytus et Arisia (1733), Castor et Pollux (1737), Dardanus (1739), Rameau, nobilissimas Lully traditiones enucleans, viam sternit ad futura KV inventa primigenii rigoris et passionis.

Problemata opera-talariae "Gallant Indiae" (1735) concordant cum ideis Rousseau de "homine naturali" et glorificant amorem tamquam vim quae omnes populos in mundo coniungit. Opera talarium Platea (1735) humorem, lyricam, grotesque et ironiam componit. In summa, Rameau circiter 40 scenica opera creavit. Quales in illis libelli erant saepe infra quamlibet reprehensionem, sed iocose compositor dixit: "Da mihi Diarium Batavicum et musicam dabo." Ille autem musicum valde flagitabat, credens opera compositoris opus esse scire et theatrum et naturam humanam, et omne genus characterum; tum saltare, et cantus, et indumenta intelligere. Et vivida musicae Ra-mo pulchritudo plerumque super allegorismo vel curiali splendore traditionum mythologicarum rerum frigidarum superat. Melodia ariarum viva expressio distinguitur, orchestra condiciones dramaticas extollit et picturas naturae et proeliorum depingit. Sed Rameau non contulit se munus operatic aestheticae integrae et originalis creandi. Igitur successus operum reformationis Gluck et operas aetatis Gallicae Revolutionis Rameau opera peritura oblivioni tradiderunt. Tantum in saeculis XIX-XX. ingenium Rameau's musicum denuo intellexit; admirata K. Saint-Saens, K. Debussy, M, Ravel, O. Messiaen.

Nota area operis u3bu1706bRamo est musica chorda citharista. Compositor egregius improvisarius, 1722 editionum suarum fragmentorum pro psalterio (1728, 5, c. 11) comprehendit XNUMX consentiones in quibus partes saltationis (allemande, courante, minuet, sarabande, gigue) alternaverunt cum characteribus propriis quae nomina expressa habebant ( "Mites querelae", "Colloquium Musarum", "Barbarae", "E", etc.). Cum chordae scripturae comparatae a F. Couperin, cognomento "magnum" pro magisterio in vita sua, Rameau stilus magis cantus et theatralis est. Couperin interdum praebens in filigrae subtilitatis singularium et fragilium iridescentiae modorum, Rameau in optimis suis ludis spiritualitatem non minorem consequitur (Aves Vocantem", "Plasam mulierem"), ardorem excitatum ("Gypsy", "Principem"). subtile compositum humoris et melancholiae ("Pullus", "Khromusha"). PALMARIUS Rameau est Variationes Gavotte, in quibus exquisitum thema saltationis hymnicam severitatem paulatim acquirit. Haec fabula spiritualem aetatis motum capere videtur: ex eleganti poesi festivi festivitatum in Watteau picturis usque ad revolutionarium classicismum picturae Davidis. Praeter solo suite, Rameau XNUMX concentus chordarum scripsit comitantibus cubiculis cubiculariis.

Rameau contemporaneae notae sunt primum ut theoricus musicus, deinde compositor. Eius "Tractatus de Harmonia" complura inventa praeclara continebat quae fundamentis scientificae theoriae harmoniae posuerunt. Rameau ab anno 1726 ad 1762 alios 15 libros et articulos edidit in quibus sententias suas in polemicis cum adversariis a Rousseau ductas exposuit et defendit. Opera Academiae Scientiarum Galliae Rameau. Alius praestantissimus physicus, d'Alembert, popularis idearum suarum factus est, et Diderot fabulam Rameau nepotis scripsit, cuius exemplum verum erat Jean-Francois Rameau, filius fratris Claudii compositoris.

Reditus musicae Rameau ad atria et opera concentus tantum anno 1908th incepit. ac praesertim operam navavit cantoribus gallicis. Auditoribus verba praemissae partis Rameau opera Hippolyte et Arisia, C. Debussy scripsit in XNUMX: "Noli vereamur nos vel nimium revereri vel tacti exhibere. Audiamus cor Ramo. Numquam vox magis Gallica ... "

L. Kirillina

in familia organi natus; vndecimo liberorum vii. Anno 1701 Musicae vacare decernit. Post brevem moram apud Mediolanum factus est caput sacelli et organistae, primum Avenione, deinde in Clermont-Ferrand, Divione et Lugduno. Anno 1714 drama gravem experitur amoris; in 1722 tractatum de Harmonia editum, quod diu desideratum organistae locum Lutetiae obtinere permisit. Anno 1726 Maria-Louise Mango e familia musicorum ducit, cum qua quattuor filios habebit. Ab anno 1731, orchestram privatam nobili dignitate Alexandre de La Pupliner, musicae amans, artificum et intellectualium amico (et in specie Voltaire) administravit. Anno 1733 opera Hippolyte et Arisia obtulit, controversiam calefactam causans, anno 1752 Rousseau et d'Alembert renovatam.

Maiores operae:

Hippolytus et Arisia (1733), Gallant India (1735-1736), Castor et Pollux (1737, 1154), Dardanus (1739, 1744), Platea (1745), Templum Gloriae (1745-1746), Zoroaster (1749-1756) ), Abaris vel Boreads (1764, 1982).

Saltem extra Galliam, theatrum Rameau adhuc agnoscendum est. Impedimenta sunt in hac via, cum indole musici coniuncta, cum peculiari sorte ut auctor operum theatralium, partim indefinitum ingenium, interdum ex traditione, interdum valde impeditum ad novas harmonias quaerendas ac praesertim novas orchestrationes. Alia difficultas in theatro Rameau habet, longis recitationibus et aristocraticis tripudiis refertam, magnificam etiam per otium. Eius ridere delectat linguam gravem, proportionatam, deliberatam, musicam et dramaticam, numquam fere impulsionem fieri, eius potiorem melodicis et harmonicis vicissitudinem praeparatis - haec omnia actionem et expressionem affectuum monumentalitatis et caeremonialitatis tribuit ac velut etiam vertit. characteribus in campo.

Sed haec tantum prima impressio est, non habita ratione scenicorum nodum in quibus consideratio compositoris indoli, in hac vel illa condicione, eosque effert. His momentis omnis tragica virtus magnae scholae classicae Gallicae, Corneilae schola et, multo magis, Racine reviviscit. Declamatio formatur in lingua Gallica eadem cura, quae pluma usque Berlioz manebit. In campo melodiae principatus locus obtinet ab ariis formis, a flexibili-mitis ad violentas, ob quas lingua Gallica opera seria stabilita est; hic Rameau antecedit compositores ex fine saeculi, ut Cherubini. Militantium choris aliqua elatio et pugnantium fortasse Meyerbeer admoneat. Cum Rameau fabulosa opera mavult, incipit fundamenta ponere "magnificum operum", in quibus potentia, amplitudo et varietas cum eleganti stylizationis et scenae pulchritudine coniungi debent. Operae Rameau includunt episodium choreographicum cum saepe pulcherrima musica, quae describit munus dramaticum, quod praestat suavitatem et attractionem perficiendi, anticipans nonnullas solutiones recentissimas prope Stravinsky.

Plus quam dimidium aetatis suae e theatro vixit, Rameau ad novam vitam renatus est cum Parisius vocatus est. suo rhythmo permutato. Virginem admodum ducit, in theatralibus periodicis operibus scientificis apparet, et ex eius nuper "matrimonio" opera Francogallica futurae nascitur.

G. Marchesi (translata ab E. Greceanii)