Ksenia Georgievna Derzhinskaya |

Ksenia Derzhinskaya

Ante medium saeculum, mense Iunio, diebus longinquis 1951, Ksenia Georgievna Derzhinskaya transivit. Derzhinskaya egregie galaxia cantorum Russorum primae dimidium saeculi XX pertinet, cuius ars ex parte hodierni fere vexillum nobis videtur. Artifex populi USSR, laureatus Praemium Stalin, a soloista Bolshoi Theatri plus triginta annos professus apud Moscuam Conservatorium, supremorum ordinum Sovieticorum possessor - breves informationes de ea invenire potes in aliquo libello relationis encyclopedicae domesticae. Articuli et temptamenta de arte eius superioribus annis scripta sunt, et imprimis meritum in hoc pertinet ad celebrem sovieticum musicologum EA Grosheva, sed in essentia hoc nomen hodie oblivioni datur.

De pristina magnitudine Bolshoi loquendo, saepe meminimus maiores suos magnos contemporarios – Chaliapin, Sobinov, Nezhdanova, vel pares, quorum ars magis popularis in Sovieticis annis – Obukhova, Kozlovsky, Lemeshev, Barsova, Pirogovs, Mikhailov. Rationes huius ordinis admodum diversae sunt: ​​Derzhinskaya cantor fuit stricti stili academici, quae fere non cantavit musicam Sovieticam, carmina vulgares vel veteres Romanorum, raro in radiophonicis aut in aula concentus faciebat, quamvis illa clarus erat subtilis illius interpres musicae cubiculi, maxime in operibus in opera domus incumbens, paucas tabulas reliquit. Ars eius summa semper fuit, ingeniosa erudita, fortasse non semper aequalibus comprehensa, sed simul simplex et cordialis. Attamen, utcumque causae obiectivae illae sint, videtur oblivio artis illius magistri vix pulchra dici posse: Russia traditionaliter dives in basibus, quae mundo multos praestantes mezzo-sopranos et coloratura sopranos dedit; cantores consilii dramatici in scala Derzhinsky in historia Russiae non tam vocalium. "Theatrum Bolshoi Aurei Soprano" nomen Ksenia Derzhinskaya a studiosis ingenii sui admiratoribus datum est. Ideo hodie meminimus cantorem egregium Russicum, cuius ars principale stadium patriae amplius triginta annos decoravit.

Derzhinskaya ad artem Russicam accessit difficili, sibi et discrimine reipublicae universae. Forsitan tota eius via creatrix in aliquod tempus cecidit, cum vita Bolshoi Theatri et vita Russiae, sine dubio, influentia inter se, picturae ex toto diversis mundis quasi manserunt. Per tempus incepit vitam suam ut cantor, et Derzhinskaya eam debut anno 1913 fecit in opera Domus Populi Sergievsky (ad Bolshoi post duos annos venit), Russia vitam perturbatam gravissimae infirmitatis vivebat. Grandis illa tempestas iam in limine erat. Theatrum Bolshoi in praerevolutione periodo, e contra, vere templum artis fuit - post decennium dominationis repertorii secundi, pallidi directionis et scenographiae, vocalium infirmarum, ineunte saeculo XX hic colossus habuit. in immensum mutatum, novam vitam vivere coepit, novis coloribus micans, mundum mirabilem exemplaria perfectissimarum creaturarum ostendens. Vocalis schola Russica, ac praesertim in persona soloistarum primorum Bolshoi in theatri scaena nova altitudine pervenit, praeter iam dicta Chaliapin, Sobinov et Nezhdanova, Deisha-Sionitskaya et Salina; Smirnov et Alchevsky, Baklanov et Bonachich, Yermolenko-Yuzhina fulgebant et Balanovskaya. Tali templum erat ut iuvenis cantor anno 20 Venit ut in aeternum fatum coniungeret cum illo Et summam in eo caperet sedem.

Eius introitus in vitam Bolshoi celer erat: in scaena sua sicut Yaroslavna facta, iam primo tempore partem leonis praecipui repertorii scenici canebat, in praemio incantatoris, quae post renovatam erat. longa oblivio, et paulo post electus est magnus Chaliapinus, qui primum in Bolshoi Verdi "Don Carlos" processit, et in hac Philippi regis opera ex parte Elizabeth Valesii canens.

Derzhinskaya initio ad theatrum venit ut cantor in munere primi consilii, quamvis unum tantum tempus post se in opera entreprive habuit. At illi vocalis artes et scaenae ingenii praestantes eam statim inter primos et optimos collocaverunt. Acceptis omnibus e theatro primordiis suae vitae — primas partes, repertorium eligat, conductor — spiritualis patris, amici et oraculi in persona Vyacheslavi Ivanovich Suk — Derzhinskaya ei usque ad finem fidelis permansit. dies eius. Impresario optimarum domorum in mundo, incluso Novi Eboraci Metropolitae, Operae Magni Parisiensis et Opera publica Berolinensis, infeliciter cantorem uno saltem tempore obtinere conatus est. Solum semel Derzhinskaya suam regulam mutavit, anno 1926 in stadio Operae Parisiensis in uno ex optimis muneribus faciendo - partem Fevroniae ab Emil Cooper deduxit. Sola eius observantia peregrinatio resonans fuit - in operibus Rimsky-Korsakov, auditori Gallico insueta, cantor omnes artes vocales demonstravit, curo ut ad exquisita audientia deferat omnem pulchritudinem magisterii musici Russici, ethica eius specimina. profunditas et origo. Ephemerides Parisienses mirabantur "blandissimam suavitatem et flexibilitatem vocis, praeclarae disciplinae, sermonis impeccabilis, ac potissimum, quo inspiratio totum ludum ludebat" et sic egit ut per quattuor actus operam suam non debilitaret. minute." Suntne multi hodie cantores Russici qui, tam splendidam reprehensionem acceptis in uno e capitulis musicis mundi et probatissimis oblationibus e principum operibus domus mundi, in Occidente manere non poterunt per aliquot saltem tempora. ? Cur Derzhinskaya has omnes propositiones respuit? Post omnes, XXVI annus, non XXXVII, praeterea exempla similia fuerunt (exempli gratia, soloista Bolshoi Theatri mezzo Faina Petrova tribus temporibus in eodem Theatre Metropolitano Novi Eboraci nuper 26s laboravit). Difficile est huic quaestioni ambigue respondere. Tamen, in nostra opinione, una e causis in eo consistit quod ars Derzhinskaya in se penitus nationalis erat: cantor Russicus erat et praelatus est cantare in auditorio Russico. In repertorio Russico quod ingenium artificis maxime revelatum erat, partes operarum Russicarum quae proximae erant idealis cantoris. Ksenia Derzhinskaya totam porticus imaginum mulierum Russicarum in vita sua creativa creavit: Natasha in Dargomyzhsky in Mermaid, Gorislava in Glinka in Ruslan et Lyudmila, Masha in Napravnik in Dubrovsky, Tamara in Rubinstein's Demon, Yaroslavna in Borodin's Princeps Igor et Igor. Tchaikovsky opera, Kupava, Militris, Fevroniya et Vera Sheloga in operibus Rimsky-Korsakov. Haec munera in opere cantoris scenici praevaluerunt. Perfectissima autem creatio Derzhinskaya, secundum contemporaneos, pertinebat Lisa in opera Tchaikovsky Regina Spades.

Amor in repertorio Russico et successus, qui cantorem comitatur in eo, merita eius in repertorio occidentali non minuit, ubi magna vario modo sensit – Italica, Germanica, Gallica. Talis «omnivorositas», attentis subtilioris saporis, summae culturae, quae artifici inhaerebat, et naturae integritate, de universali indole soni vocalis cantoris disserit. Scaena Moscuae hodie paene oblitus est Wagner, Theatrum Mariinsky plumbum in constructione "Russiae Wagneriana", dum in praevio bello tempore operae Wagner in theatro Bolshoi saepe instabant. In his productionibus ingenium Wagnerianum cantoris Derzhinskaya insolito modo revelatum est, qui quinque operas ab ingenio Bayreuth canebat - Tannhäuser (pars Elizabeth), Magistri Norimbergae (Evae), Valkyrie (Brünnhilde), Lohengrin (Ortrud) concentus observantia "Tristani et Isolde" (Isolde). Derzhinskaya auctor non fuit in heroum "humanizationis" Wagnerianarum; ante eam Sobinov et Nezhdanova consimilem traditionem iam posuerunt cum Lohengrino luculentissima lectione, quam expurgaverunt nimia mystica et crepitante heroismo, eam claris et animantibus lyricis implentes. Tamen hanc experientiam ad partes heroicas Wagner operarum transtulit, quae usque ad tempus ab actoribus maxime in spiritu ideali theutunici supermanis interpretati sunt. Initia epicorum et lyricorum - duo elementa, tam inter se dissimilia, aeque prospera cantori fuerunt, sive opera Rimsky-Korsakov sive Wagner. In heroibus Wagnerianis Derzhinskaya nihil superhumanum, artificiose terribile, nimis ambitiosum, impassivum animum sollemnem et infrigidans: viva erant – amantes et dolentes, odientes et pugnantes, lyrici et sublimes, verbo, homines in omni varietate. adfectus obruit eos, qui inmortalibus turpis inest.

In operationibus Italicis, Derzhinskaya verus dominus bel canti publicus fuit, tamen numquam se psychico modo iniusta soni admiratione permisit. Verdorum heroum, Aida cantori proxima fuit, cum quo non fere per totam vitam creantis partitur. Cantoris vox ei permisit ut plurimas partes repertorii dramatis cum magnis ictibus decantare, spiritu traditionum veristicarum. Sed Derzhinskaya semper conatus est exire ab interiore psychologismo materialis musici, qui saepe in recogitando interpretationes traditionum cum emissione lyrici principii adduxit. Ita artifex "eam" Aida solvit: sine vehementia passionum in episodiis dramaticis minuendo, lyricismum tamen suae partis herois extulit, suum manifestationem reddens puncta in imaginis interpretatione.

Idem dici potest de Puccini Turandot, cuius primus artifex in scaena Bolshoi Derzhinskaya fuit (1931). Complicationes tessiturae huius partis libere superantes, forte fortissimo satis saturatae, tamen Derzhinskaya eas benigne traducere conati sunt, praesertim in scaena transformationis principissae a superbo improbo in creaturam amantem.

Vita scaena Derzhinskaya in Theatro Bolshoi felix fuit. Cantor aemulos toto fere cursu non noverat, cum theatralis caterva per eos annos maxime magistrorum praestantium constabat. Nihilominus de tranquillitate animi loqui non est necesse: intellectualis Russiae medullae ossium eius, Derzhinskaya caro et sanguis illius mundi erat, quod novum regimen inclementer evulsum est. Creativum bonum, quod maxime conspicuum est in theatro, in XXX annis post eversiones rerum novarum, cum ipsum de theatro et de genere ageretur, accidit in prospectu terribilium eventuum explicatio. patriam. Repressiones Bolshoi propemodum non attigerunt - Stalin "theatrum suum" amavit - attamen non congruebat opera cantoris tantum in illa aetate significari: cum verbum interdictum erat per cantores suos perfectos optimos cantores. Russia omnem dolorem et angorem exprimit, qui in patriam versantur, vivam responsionem in cordibus audientium invenientes.

Vox Derzhinskaya erat instrumentum subtilis ac singulare, nuances et chiaroscuro plena. a cantore admodum mane formata est, itaque lectiones vocum adhuc in gymnasio incepit. In hac via non omnia blande ibant, sed tandem Derzhinskaya magistrum suum invenit, a quo optimam scholam accepit, quae ei per multos annos magistrum vocalem intrepidum manere permisit. Elena Teryan-Korganova, celeber ipsa cantor, Paulini Viardot et Matildae Marchesi discipulus, talis magister factus est.

Derzhinskaya potens, splendidus, purus ac mitis soprano lyrico-dramatico soni lyrici-dramatici eximie formosissimi, etiam in omnibus registris, cum luce, alta volans, in medio sonoro contracto dramatis, plenae sanguineis, pectoris notis dives. Proprietas vocis eius insolita mollities fuit. Vox erat magna, dramatica, sed flexibilis, mobilitate non expers, quae, cum duabus et dimidia parte octavae iunctis, cantori permisit ut partes lyrici coloratura (ex. gr. Margarita in. Gounod's Faust). Cantor artem canendi impeccabilem vicit, ut in partibus difficillimis, quae sonoritatem et expressionem augere, vel etiam iustam corporis patientiam, ut Brunhilde vel Turandot, nullas difficultates experiebatur. Praesertim iucundus fuit legato cantoris, fundamentali respiratione fundatum, longum et etiam, cum cantu lato, mere russico, necnon incomparabili tenui et clavi in ​​notis perquam acutis — hic cantor vere dominus erat intrepidus. Derzhinskaya natura pollens, nihilominus lyricistica subtilis et animans mansit, quae, ut iam notavimus, eam in repertorio conclavi collocari permisit. Porro ingenium cantoris citra se etiam praemature declaravit - ex concentu cubiculi anno 1911 curriculum suum cantus incepit: deinde in concentu auctoris Rachmaninov cum suis romanis faciebat. Derzhinskaya sensitivus et originalis interpres fuit lyrics by Tchaikovsky et Rimsky-Korsakov, duo compositores ei proximi.

Postquam theatrum Bolshoi anno 1948 discessit, Ksenia Georgievna Moscuae Conservatorium docuit, sed non diu: fatum solum 62 annos natus est. Die anniversario in theatro nativi, anno MCMLI, anno MDCCLXXV anniversario suo mortua est.

Significatio artis Derzhinskaya in serviendo est patrii theatri, patriae patriae, modesti et quietis asceticis. In omni eius specie, in omni opere aliquid est a Kitezhan Fevronia - in arte sua nihil est externum, turpe publicum, omnia simplicissima, perspicua, interdum etiam parce. Attamen, - sicut fons fons lucidus - manet infinite iuvenis et amabilis.

A. Matusevich, 2001