Claudius Monteverdi (Claudio Monteverdi) |

Claudius Monteverdi

Monteverdi. Cantate Domino

Monteverdi iura animorum ac libertatem in musica defendit. Quamvis reclamationes defensorum regularum, compedes frangit quibus se musica implicavit, eamque posthac cordis tantum sequi cupit. R. Rollan

Operis Italici operis compositoris C. Monteverdi una est phaenomenorum singularium in cultura musicae saeculi XNUM. Eius studium in homine, in passionibus et passionibus eius, Monteverdi est verus artifex Renaissance. Nemo ex compositoribus illius aetatis tragicam vitam ita exprimere curabat, ut propius ad eius veritatem comprehendendam accederet, ita ut primas naturas ingenia humanorum patefaceret.

Monteverdi in familiae doctoris natus est. Eius studia musica a M. Ingeniero, musico perito, praefecto ecclesiae cathedralis Cremonae ducebantur. technicam polyphonicam futuri compositoris evolvit, eumque ad optima choralia opera G. Palestrina et O. Lasso induxit. Moiteverdi mane componere incepit. iam primis 1580s. primae collectiones operum polyphonicorum vocalium (madrigales, motets, cantatas) divulgabantur, et fine huius decennio nobilis compositor in Italia factus est, sodalis Academiae Situ Caeciliae Romae. Ab 1590, Monteverdi in aula ducis Mantuae sacellum (primum ut orchestra socius et cantor, et deinde ut bandmagister) serviebat. Opima curia dives Vincenzo Gonzaga optimas artis temporis copias attraxit. In omnibus verisimiliter Monteverdi convenire potuit cum magno Italico poeta T. Tasso, Flandrensi pictori P. Rubens, celeberrimae cameratae Florentinae, auctorum primarum operarum - J. Peri, O. Rinuccini. Cum duce frequentibus itineribus et expeditionibus militaribus compositor iter Pragam, Viennam, Innsbruck et Antverpiam. Mense Februario 1607, Orpheus primus opera Monteverdi (libretto A. Strigio) Mantuae magno successu ludibrio fuit. Monteverdi fabula pastoralis destinata palaestrae festivitatibus in verum drama de tristi ac tragica sorte convertit Orphei, de immortali artis suae pulchritudine. (Monteverdi et Striggio tragicam fabulae catastrophen retinuerunt - Orpheus, mortuorum regno relicto, bannum violat, Eurydicen respicit et in aeternum amittit.) Orpheus opes mediorum admirabili praematuro distinguitur. opus. Declamatio elocutionis et cantilenae, chori et vocum, talarium, pars orchestra evoluta, notionem penitus lyricam includunt. Una tantum scaena e secunda opera Ariadne Monteverdi (1608) usque in hodiernum diem supervixit. Haec est nobilis "Lamentatio Ariadnae" ("Moriar ..."), quae prototypo fuit multis lamentis arias (querimoniae) in opera Italica. (Ariadne planctus in duabus versionibus notus est - pro solo vocis et in forma quinque vocis madrigal).

Anno 1613, Monteverdi Venetias migravit et usque ad finem vitae suae permansit in servitio Kapellmeister in ecclesia cathedrali sancti Marci. Vita musica dives Venetiae novas componendi occasiones aperuit. Monteverdi scribit operas, cantilenas, interludia, madrigales, musica pro ecclesia et aula festivitatibus. Una ex maximis horum annorum operibus scaena dramata "Duelli Tancredi et Clorindae" nititur in textu e carmine "Liberati Hierosolymis" a T. Tasso, legens (ex parte Narratoris) agens (ex. partes recitativae Tancredi et Clorindae) et orchestra quae cursum duelli depingit, motus ostendit scaenae naturam. In nexu cum "Duel" Monteverdi scripsit de novo stylo concitato (excitato, agitato), discrepans stilo "mollis, modesti", qui eo tempore praevaluit.

Multi etiam in Madrigals Monteverdi distincti sunt indole sua acute expressiva, dramatica (ultima, octava collectionis madrigalium, anno 1638, Venetiis facta est). In hoc genere musicae vocalis polyphonicae, stilus compositoris formatus est, et delectu mediorum significativorum facta est. Lingua madrigalorum harmonica praesertim est originalis (praesertim tonalium audax, chromaticorum, chordarum dissonantium, etc.). Nuper 1630s — early 40s. operatic opus Monteverdi apicem attingit ("Redi Ulyssis in patriam" - 1640, "Adonis" - 1639, "Nuptiae Aeneae et Laviniae" 1641; postremae 2 operae non servatae sunt.

In 1642 Monteverdi's Coronatio Poppea in Venetia (libretto by F. Businello innititur in Taciti Annalibus). Novissima opera compositoris LXXV annorum culmen verum factum est, effectus eius creatrix eius. Imprimis verae vitae historicae figurae in eo agunt – Nero imperator Romanus, calliditate et crudelitate sua notus, magister eius Seneca philosophus. Multum in The Coronation suggests analogias cum tragoediis scriptoris egregie contemporarii compositoris, W. Shakespeare. Aperientia ac vehementia passionum, acre, vere " Shakespearean" contrarias sublimium ac generum scenarum, comoediarum. Sic, Senecae alumnis vale — tragicum caerae culmen — hilarem paginae et ancillae ludibrium substituitur, ac deinde verus orgia incipit — Nero et amici magistrum irrident, mortem celebrant.

Sola lex est ipsa vita eius, R. Rolland de Monteverdi scripsit. Virtute inventorum opus eius Monteverdi longe ante tempus erat. Compositus praevidit longissimum theatrum musicum futurum: realismum fabulae operaticae by WA Mozart, G. Verdi, M. Mussorgsky. For- tasse propterea fatum ejus opera tam mirandum fuit. Multos annos in oblivione manserunt, et nostro tantum tempore in vitam denuo redierunt.

I. Okhalova

Medicus filius et quinque fratres natu maximus. Musicam studuit cum MA Ingenieri. Duodeviginti annos natus melodias Spirituales edidit, anno 1587 — primum librum madrigalium. Anno 1590 in curia ducis Mantuae, Vincenzo Gonzaga violista et cantor factus est, tunc capellae princeps. Dux Hungariam (in expeditione Turcica) et Flandriam comitatur. Anno 1595 Claudiam Cattaneo cantorem ducit, quae ei tres filios dabit; anno 1607 moritura paulo post Orphei triumphum. Ab anno 1613 - perpetuum caput sacelli in Republica Veneta; compositio musicae sacrae, ultimi libri madrigal, opera scenica, plerumque deperditae sunt. Circa annum 1632 sacerdotium assumpsit.

Operis operatici Monteverdi fundamentum firmissimum habet, cum fructus superioris experientiae in componendis madrigalibus et musicis sacris, in quibus dominus Cremonensis incomparabiles eventus consecutus est. Praecipua eius actionis theatralis momenta - saltem ex iis quae ad nos pervenerunt - videntur duo clare distingui periodi: Mantua ineunte saeculo et Veneta, quae in medio cadit.

Proculdubio "Orpheus" est praeclarissima enuntiatio in Italia vocalis ac dramatici antiquissimi septimi saeculi. Eius significatio theatricalitas determinatur, magna saturitas effectuum, inter orchestrales, sensitivas appellationes et incantationes, in quibus recitatio cantus florentinus (perturbatis discursibus valde ditatus) laborare videtur multis insertis madrigalis, ut cantus. paene classicum certaminis exemplum Orphei est.

In ultimis operibus Venetis periodi, plus triginta annis post scripta, sentire potest varias stylisticas mutationes, quae in melodrama Italica factae sunt (praesertim post florem scholae Romanae) et correspondentes mutationes in significativis significatis, omnes praesentatae sunt. et cum magna libertate latissime etiam prodigus in linteo scenico. Episodes chorales tolluntur vel signanter minuuntur, ariose et recitativi molliter et officiatorie secundum drama necessitates componuntur, aliae vero, magis evolutae et symmetriae, cum clarius rhythmica moventur, in theatrales architectonicas introducuntur, anticipantes subsequentem technicam autonomisandi. lingua operatica, introductio, ut ita dicam, formalia exempla et technas, magis independentes ab semper mutabilibus colloquii poetici postulationibus.

Attamen, Monteverdi, periculum sane non fuit ut a textu poetico recedat, quia semper verus fuit suis ideis circa naturam et finem musicae tamquam servus poeticae, adiuvans hos in eximia sua facultate exprimendi. affectus humanus.

Non est obliviscendum in Veneciis compositorem favorem in libello repertum esse cum historicis argumentis quae per viam inquisitionis "veritatis" progressae sunt, vel certe ad psychologicam inquisitionem conducunt.

Memorabile est opera camerae parvae Monteverdi "Duel Tancredi et Clorinda" textui Torquato Tasso -, re vera madrigal in stilo pictoriali; anno 1624 in domo comitis Girolami Mocenigo collocatus, audientiam excitavit, lacrymis paene evulsis. Haec est mixtura oratorii et talari (depinguntur eventus in pantomimis), in quibus magnus compositor arctam, assiduam et accuratam connexionem inter poeticam et musicam in stylo melodiae recitationis purissimae constituit. Maximum exemplum poeticae musicae appositae, musicae fere sermocinalis, "Duel" comprehendit momenta terribilis et sublimia, mystica et sensualia, in quibus sonus fere gestus figuralis fit. In ultimo, brevis series chordarum convertitur in candidam "miorem", in qua modulatio sine sono necessario ducens finitur, dum vox cadenza in notula chorda non inclusa exercet, quia nunc. pictum diversum, novus mundus pandit. Clorinda morientis pallor beatitudinem significat.

G. Marchesi (translata ab E. Greceanii)