Grigory Romanovich Ginzburg |
musici

Grigory Romanovich Ginzburg |

Grigorius Ginzburg

Diem natalis
29.05.1904
Date mortis
05.12.1961
professionis
musicus
Patriae
in USSR

Grigory Romanovich Ginzburg |

Grigory Romanovich Ginzburg venit ad Soviet artes viginti veterum faciendorum. Venit eo tempore quo musici tales KN Igumnov, AB Goldenweiser, GG Neuhaus, SE Feinberg intensive concentus dabant. V. Sofronitsky, M. Yudina in originibus artis suae viae stetit. Aliquot anni praeteribunt – et nuntius victoriarum iuventutis musicae ab URSS in Varsaviae, Vindobonae et Bruxellis mundum evertet; homines nominabunt Lev Oborin, Emil Gilels, Yakov Flier, Yakov Zak et pares eorum. Tantum ingenium vere magnum, singularitas creatrix clara, in curriculo in hac praeclara nominum sidere decidere non potuit, ius ad publicam attentionem non amittere. Contigit ut scaenicos, qui minime inconditi erant, ad umbras se reciperent.

Hoc apud Grigory Ginzburg factum non est. Usque ad extremos dies aequalis inter primos in Sovietica pianismo mansit.

Semel, dum cum uno ex colloquiis colloquens, Ginzburg pueritiam suam revocavit: “Biographia mea est valde simplex. Nullus erat in familia nostra, qui aliquod instrumentum caneret aut luderet. Familia parentum meorum primus instrumenti adipiscendae fuit. Dominus C.) et quodammodo pueros musices mundo introducere coepit. Omnes ergo tres fratres musici facti sumus. (Colloquia G. Ginzburg cum A. Vitsinsky. S. 70.)..

Praeterea, Grigory Romanovich dixit primum animadvertisse virtutes suas musicales cum annos fere sex annos natus esset. In urbe parentum Nizhny Novgorod, in piano pedagogiae periti non satis fuerunt, et Moscuae professori Alexandro Borisovich Goldenweiser clarissimo ostensus est. Hoc pueri fatum constituerunt: denique Moscuae in aedibus Goldenweiseri, primo discipulo et discipulo, postea prope filio adoptato, finivit.

Doctrinam apud Goldenweiser primo facile non fuit. “Alexander Borisovich mecum diligenter et instanter laboravit … Interdum mihi difficile erat. Quodam die iratus est, et omnes commentarios meos in viam e quinto tabulato eiecit et post eos descensum habui. Aestate anni MCMXVII. Sed hae classes mihi multum dederunt, cetera vitae meae memini " (Colloquia G. Ginzburg cum A. Vitsinsky. S. 72.)..

Veniet tempus, et Ginzburg clarificabitur inter musicos "technicos" Sovieticos; hoc revisendum erit. Nunc enim notandum est, eum ab ineunte aetate in artibus exercendis fundamentum posuisse, et summi artificis munus, qui huic fundationi invigilavit, qui inviolabilitate ac duritia lapidis illi daretur, eximie magnum est. . “… Alexander Borisovich mihi dedit technicam omnino fantasticam. Operam meam de technica arte deducere curavit cum perseverantia sua indole et methodo ad quam maxime modum... (Colloquia G. Ginzburg cum A. Vitsinsky. S. 72.)..

Nimirum, lectiones notissimae eruditionis in musica, sicut Goldenweiser, non erant finiti artificii, artis. Praeterea non ad unum tantum clavichordum redacti sunt. Tempus fuit etiam disciplinarum musicalium theoricarum, et — Ginzburg de hoc singulari voluptate locutus est — pro iusto visu legendi (multae quattuor manus operum ab Haydn, Mozart, Beethoven aliisque auctoribus hoc modo redditae sunt). Alexander Borisovich etiam generalem evolutionis suae delicias artium secutus est: eum litteris et theatro introduxit, studium latitudinis sententiarum in art. Domus aureae convivis frequentabatur; in iis videre licet Rachmaninov, Scriabin, Medtner, et plures alios repraesentantes creandi intelligentsia illorum annorum. Loca iuvenum musicorum perquam vivificantia et utilia erant; omni de causa habuit quod in futuro diceret se vere “felix” esse ut puerum.

Anno 1917, Ginzburg Moscoviae Conservatorium ingressus, anno 1924 lectus ab eo (nomen adulescentis in tabula marmorea Honoris inscriptum est); anno 1928 studiis suis graduatis finem dedit. Ante annum, unus e mediis, si dicere licet, rerum culminarum in vita eius artificiosa facta est – Chopin Competitio Varsaviae.

Ginzburg interfuerunt certationi una cum caterva compatriotarum - LN Oborin, DD Shostakovich et Yu. V. Bryushkov. Secundum eventus auditionum competitive, quarta palma consecutus est (res egregius secundum normas illorum annorum et certaminis); Primo loco Oborin vicit, Shostakovich et Bryushkov diplomata honoraria donata sunt. Ludus auditoris aurei apud Varsovienses magno successu fuit. Oborin Moscuam rediens in praelo locutus est de "triumpho" sodalis sui, de continuo applausu, qui species suas in scaena comitabatur. Ginzburg factus laureatus, sicut sinum honoris, Peregrinatione urbium Poloniae, primo peregrinationis suae vita fecit. Post aliquod tempus beatam scenam Poloniae sibi iterum visitavit.

Quod ad Ginzburgum notitiam Sovieticorum audientium factum est multo ante gesta de quibus dictum est. Dum adhuc discipulus, anno 1922 cum Persimfans . ludebat (Persimfans – Prima Symphonia Ensemble. Orchestra sine conductore, quae regulariter et feliciter peregit Moscuae anno 1922-1932) Liszt's concerto in E-plana major. Post annum alterumve, in gyrationis actione, quae primo non nimis intensa fuit, incipit. ("Cum deductus a conservatorio anno 1924" Grigory Romanovich revocavit, "fere nullibi erat ludere nisi duobus concentibus tempus in parvo Aula. Ad provincias nominatim vocati non erant. Magistratus periculum periclitari timebant. Societas Philharmonica nondum erat ...")

Quamvis rari conventus cum publicis, nomen Ginzburg paulatim popularitatem obtinet. Iudicans per superstites documenta praeteriti temporis - commentaria, vetera detonsiones diurnas - favorem consequitur etiam ante successus musici Varsaviensis. Imprimuntur auditores eius ludus - fortis, accuratus, confidens; In responsionibus Recognitorum facile agnosci potest admirationem "potentiam, omnem destruentem" virtutem artificis debutentis, qui, cuiusvis aetatis, est "praeclara figura in scaena Mosquae concentus". Eodem tempore, eius defectus non sunt occultati vel: passio immoderatae ieiunii tempos, sonoritates immodicae, conspicuae, effectum digito ferendi "kunshtuk".

Reprehenditur critica maxime id quod in superficie erat, signis externis iudicatum: gressum, sonum, technologiam, artes ludentem. Ipse musicus consectetur et praecise vidit. Per viginti medium, subito intellexit se intra tempus discriminis – profundam, protractam, quae amaras cogitationes et experientias in se implicabat. “… Per finem conservatorii, in me ipso confisus sum, in infinitis possibilitatibus confidens, et literam post annum sensi subito me nihil posse facere – tempus terribile erat… Subito vidi me lusum cum oculis alterius, et terribilis narcissismus in sui ipsius displicentiam vertitur" (Ginzburg G. Colloquium cum A. Vitsinsky. S. 76.).

Postea omnia figuravit. Ei patuit discrimen quod scenici transeuntis notavit, eius adolescentia in piano peracta est, et discipulus tempus erat ingrediendi categoriam magistrorum. Postmodum occasiones certas habebat - exemplo collegarum, ac deinde discipulorum suorum, tempus artis mutationis non occulte, imperceptibiliter et sine dolore omnibus procedere. Discit "raucitatem" scaenae vocis hoc tempore paene inevitabilem esse; quod affectiones internae dissensionis, displicentiae, discordiae apud se prorsus naturales sint. Tum viginti tantum Ginzburg intellegebat "aerum tempus".

Videtur quod iam olim admodum facile ei fuerit: textum operis assimilavit, notas ediscendas didicit, et omnia praeterea per se exierunt. Naturalis musicalitas, pop "instinctus", cura docentis curans - haec moles moles removit ac difficultates. Limatum est - modo evenit - pro exemplari conservatorii discipulo, non autem pro concentu operante.

Difficultates superare curavit. Tempus advenit ac ratio, intellectus, cogitatio creatrix, quae secundum ipsum in limine actionis independentis tantum deerat, multum in arte musici determinare coepit. Sed non nosmet ipsos praeveniamus.

Discrimen per duos circiter annos duravit menses longi vagandi, quaerendi, dubitandi, cogitandi ... Tantum tempore Chopin Competitionis, Ginzburg dicere poterat dura tempora late relicta esse. Ille rursus in vestigandum egressus, firmitatem ac stabilitatem gradus adeptus, sibi statuit. quod ut ludere ac as.

Notatu dignum est quod in primis quod semper ei rei ludicrae praecipuae videbantur. Ginzburg repertorium «omnivorousness» non agnovit (in relatione ad se, utique) ». Dissidens a nimia sententiarum sententia, credidit musicum exercentem, ut histrio tragicus, proprium munus habere - styli creantis, trends, compositores, fabulae ei propinquae. In primis iuvenibus concentus lusor Romanorum, praesertim Liszt, cupidus erat. Egregius, magnificus, pianisticis vestibus luxuriosis indutus Liszt, auctor "Don Giovanni", "Matrimonium Figaro", "saltationis mortis", "Campanella", "Rhapsodia Hispanica"; hae compositiones fiscum aureum Ginzburgae programmatum bellicarum constituerunt. (Adveniet artifex Liszt - somniculosus lyricista, poeta, creator oblitus Waltzes et Nubes Grey, sed postea.) Omnia in operibus supra nominatis cum natura Ginzburgi operae in post conservatorio tempore concinebant. Iis ludentibus, in vere nativo elemento fuit: in omni sua gloria hic se manifestavit coruscans et micans, suum mirabile virtuoso donum. In adolescentia eius lusoria Liszt saepe a talibus fabulis efficta est ut Chopin's A-plana maior polonaisa, Islamey Balakirev, variationes Brahmsianae celeberrimae in themate Paganini – musica spectaculi gestus scaenicae, colorum colorum praeclarus quaedam. pianistic "Imperium".

Subinde mutatum est repertorium affectus musici. Adfectus nonnullorum refrixerat, aliorum cupiditas orta est. Venit amor ad classica canora; Ginzburg usque ad finem dierum illi fidelitatem manebit. De Mozart et Beethoven veterum ac mediarum periodorum olim plane persuasum dixit: "Haec est vera sphaera applicationis virium mearum, hoc est quod maxime possum et scio". (Colloquia G. Ginzburg cum A. Vitsinsky. S. 78.)..

Ginzburg eadem verba de musica Russica dicere potuisse. Libenter id egit ac saepe – omnia ex Glinka pro clavi, multum ab Arensky, Scriabin et, utique Tchaikovsky (ipse musicus in maximis successibus interpretandis suis "Lullaby" reputavit et satis superbus fuit.

Viae Ginzburg ad recentiorem artem musicam non faciles erant. Cursum est quod etiam in mediis quadraginta fere duobus decenniis post inceptam amplam concentus praxim, linea Prokofiev inter suos spectacula in scaena non fuit. Postea autem tam Prokofiev musica quam piano opera a Shostakovich in repertorio suo apparuit; inter suos amantissimos et venerandos auctores fuit. (Nonne symbolicum est: inter ultima opera musicus eruditus in vita sua fuit secundus Sonata Shostakovich, progressio unius e proximis publicis spectaculis praeludia ab eodem compositore inclusa.) Unum etiam magis placet. Dissimilis multi hodierni musici, Ginzburg genus transcriptionis piano non neglexit. Transcriptiones perpetuo egit, et alienas et suos; aptationes operum concentus Punyani, Rossini, Liszt, Grieg, Ruzhitsky factae sunt.

Compositio et natura partium quae a musico in publicum mutatae sunt — modo, stilo, vultu creantis mutatur. Sic, exempli gratia, vestigium eius iuvenili technicae artis, virtuoso rhetoricae, vestigium non relictum est. Iam a triginta initiis animadversio critica valde notabilis fecit: « Loquens quasi virtuoso, ille (Ginzburg. Dominus C.) Quasi musicus cogitat " (Kogan G. Exitus pianismi. - M., 1968. P. 367.). Artificis manus lusoria magis ac magis definita ac independentia est, pianismus maturescit ac, praesertim, singulariter proprium. Notae propriae huius pianismi sensim glomerantur in polo, e diametro pressioni potentiae oppositae, omnibus modis exaggerationis expressivae, faciendo "Sturm und Drang". Tortores, qui artificem in annis prevaris observant statum: "motus effrenatus, bravura sonorus", soni orgia, pedales nubes ac nubes, minime eius elementum sunt. Non in fortissimo, sed in pianissimo, non in tumultu colorum, sed in plasticitate tractus, non in brioso, sed in leggiero — Ginzburg's main strength (Kogan G. Exitus pianismi. - M., 1968. P. 368.).

Crystallizatio speciei musici in forties et quinquagenis terminatur. Multi etiamnum meminerunt Ginzburgum illorum temporum: vir doctus, comprehensus, eruditus musicus, qui logicis et strictis conceptuum testimoniis persuasus est, eleganti gustu decantatus, peculiari quodam puritate ac perspicuitate styli faciendi. (Antea attractio ad Mozart, Beethoven commemorata est; fortasse non fuit accidentale, ut aliquas proprietates typologicas huius artis naturae relucet. et particularia — fortasse notabile notam maxime modo creandi musici. Hic distinguit artem suam, orationem exercens ab impulsionis vocibus musicis Sofronitsky, explosivae venereae Neuhaus, poeticae molles et sincerae iuvenum Oborin, piano monumentalismi Gilels, recitatio Flier affectata.

Postquam acute sensit defectum "auxilii", ut dixit, intuitum, intuitum faciendo. Venit ad quid quaereret. Tempus venit quo Ginzburg magnificentissimum (nihil enim aliud verbum est) in summa voce artificiosa "ratio" se declarat. Quicquid auctor in aetate maturitate se convertit — Bach vel Shostakovich, Mozart vel Liszt, Beethoven vel Chopin - in ludo semper sentire potuit primatum singulare cogitationis - interpretativae ideae, in mente incisae. Temere, spontanea, non formata in claram observantiam intentio — Hoc fere nullus erat in interpretationibus Ginzburgi. Hinc - poetica subtilitas et subtilitas illius, eorumque sublimitas artificiosa rectitudo, significativa objectivity. "Difficile est hanc opinionem reddere quam imaginatio interdum immediatum impulsum motus hic praecedat, quasi conscientiae musici, primum artificiosa imagine creata, tum respondentem sensum musicum evocare". M., 1962. P. 125., — critici suas impressiones ludit musici communicarunt.

Principium artis et intellectualis Ginzburg suam reflexionem in omnes nexus processus creantis eiiciebat. Proprium est, exempli gratia, notabilis pars operis in imagine musica immediate ab eo factum "in animo suo", non in claviaturae. (Ut nostis, idem principium saepe adhibitum est in classibus Busoni, Hoffmanni, Giesekingi et nonnullis aliis magistris qui methodum psychotechnicam sic dictam obtinuit.) “… Ipse (Ginzburg. Dominus C.) in conclavi sedit in loco commodiore et tranquillo atque, oculos claudens, "lusit" unumquodque opus ab initio ad finem lento gradu, in praesentatione absoluta accurate omnia singularia textus, sonantia singulorum. note et totum fabricae musicae totum. Semper fiierunt organum ludere cum animi recognitione et emendatione fragmentorum quod didicerat. — M., 1968. Part 2. P. 179.. Post tale opus, iuxta Ginzburg, fabula interpretata maxima cum perspicuitate et distincte animo suo emergere coepit. Addas: in animis non solum artificis, sed etiam concentuum publicorum frequentantium.

Ex horreis Ginzburg scriptor lusus cogitationis – et aliquantulum speciale motus fuco sui effectus: moderatus, strictus, interdum quasi "obvolutus". Ars musicus nunquam claris passionis micat ignibus; sermo est, accidit, motus "insufficientiae". Haud aequum erat (pessima minuta non numerant, omnes habere possunt) – cum omnibus laconicismo, immo secreto motuum manifestationum, affectus musici suo modo significantes et iucundi fuerunt.

“Ginzburgum lyricista occultum esse mihi semper videbatur, animum suum aperire impeditum”, unus e Recognitoribus olim musicus notaverat. Multum veritatis est in his verbis. Ginzburg's gramophone records have survived; hi philophonistae et musices amantes magni aestimantur. (Pianista exposita Chopini impromptu, scriabin studia, transcriptiones carminum Schuberti, sonatas a Mozart et Grieg, Medtner et Prokofiev, fabulae Weber, Schumann, Liszt, Tchaikovsky, Myaskovsky et multo plures.); vel ex his disci - leves testes, qui in suo tempore multum desideraverunt - subtilitatem, quasi verecundiam lyrici lyrici artificis conicere potest. Conieci, non obstante speciali societatis defectu vel in ea "intimitas". Est prouerbium Gallicum: pectus apertum tuum scindere non habes ut cor habeas. Verisimile est, Ginzburg artifex haud dissimili ratione disputavit.

Contemporarii unanimiter animadverterunt Ginzburg classis pianistica eximie alta professio, suam unicam faciendom scientia. Qua in re non solum naturae ac diligentiae, sed etiam AB Goldenweiser, quam in hac re debeat, iam tractavimus. Pauci ex collegis possibilitates piano technicas exprimentes ac technicas tam copiose perfectionis revelare curaverunt; pauci homines sciverunt et intellexerunt, sicut ipse, « anima » instrumenti sui. Vocabatur "poetae artis pianisticae", "magicae" artis suae admiratus. Re vera, perfectio, perfectio impeccabilis eorum quae Ginzburg in claviaturae piano faciebat, eum etiam inter clarissimos concentus histriones eiecerunt. Nisi pauci cum eo conferantur in ornatu obeundo, levitas et elegantia chordarum aut octavorum faciendi, pulchram phrasis rotunditatem, ornamentum acumen omnium elementorum et particularium texturae piano. ("ludium suum" contemporaneos scripsit admirabiliter, "reminiscens vittae subtilis, ubi manus sollertes et prudentes singulae elegantis exemplaris - omnem nodum, omnem fasciam diligenter contextae sunt.") Non augendum esset dicere mirabilem pianisticam scientia - una ex maximis et amabilis lineamentis in imagine musici.

Aliquando, non, non, immo, et sententia expressa est merita Ginzburg ludit plerumque externae in pianismo, soni formae tribui posse. Quod quidem non sine simplicitate aliqua fuit. Notum est quod forma et materia in artibus musicis non sunt idem; unitas autem organica, indissolubilis, sine exceptione. Alter hic alterum penetrat, innumeris internis nexibus implicat. Quam ob rem GG Neuhaus suo tempore scripsit ut in pianismo, "difficile esse lineam definitam inter opus artis et operis de musica trahere"..., quia "quaelibet ars emendatio est emendatio ipsius artis, quae significat eam. adiuvat ad recognoscendas contentus, "significationem occultam." (Neigauz G. De arte pianae ludendi. – M., 1958. P. 7. Nota quod plures alii artifices, non solum musici, simili modo disputant. Nobilis dux F. Weingartner dixit: “Pulchram formam
 inseparabile de arte viva (mea detente. – G. Ts.). Et idcirco, quia spiritu artis ipsa pascitur, istum spiritum in mundum transferre potest » (ex libro citato: Conductor euismod. M., 1975, p. 176)..

Magister Ginzburg multum iucunda et utilia suo tempore fecit. Inter discipulos suos in Conservatorio Moscuensi videre potuit postea notabiles figuras culturae musicae Sovieticae – S. Dorensky, G. Axelrod, A. Skavronsky, A. Nikolaev, I. Ilyin, I. Chernyshov, M. Pollak … Omnes grato animo postea scholam revocatam miro musico duce peragrasse.

Ginzburg iuxta eos alumnos professio culturae indidit. Concordiam et severum ordinem in sua arte regnasse docuit.

AB Goldenweiser secutus et eius exemplum secutus, omni modo ad incrementum studiorum latum et multilaterum studiorum iuvenum contulit. Et sane magnus fuit magister disciplinae in clavi canendi: ingentem scaenam experientiam habens, laetam quoque gratiam habuit ut eam cum aliis communicaret. (Magister Ginsburg postea dicetur in commentario cuidam ex optimis discipulis S. Dorensky dicato.).

Ginzburg summa dignitate inter collegas in vita sua gaudebat, nomen eius tam professionalis quam professoris musici competentis veneratione pronuntiatum est. Atqui musicus fortasse non habuit agnitionem quam numeretur numeretur. Quo mortuo, voces se ab aequalibus suis non satis gratas audisse dicunt. Fortasse ... Ab historica distantia, locus et munus artificis in praeterito accuratius determinantur: tamen, magnus "qui facie ad faciem videre non potest", eminus cernitur.

Paulo ante mortem Grigory Ginzburg unus e ephemeride exterorum eum vocavit "magnum magistrum seniorum musicorum Sovieticorum." Olim talia forsitan non multum valent. Hodie, decenniis, alia sunt.

G. Tsypin

Leave a Reply