Svyatoslav Teofilovych Richter (Sviatoslav Richter) |

Sviatoslav Richter

Richter magister, Heinrich Gustavovich Neuhaus, olim de primo congressu cum discipulo futuro suo locutus est: "Alumni petierunt auscultare juvenem ab Odessa, qui in mea classe conservatorium ingredi vellet. "Numquid iam lectus a schola musica?" rogavi. Imo non alibi studebat. Hoc responsum satis perplexum esse fateor. Persona quae non accepit educationem musicam iret ad conservatorium! .. Erat interesting prospicere audebat. Itaque venit. Procax, tenuis, iuvenis, flaccus, caeruleus, vivida, vultu mirae venustatis. Consedit in piano, manus magnas, molles, nervos in clavibus posuit, et ludere coepit. Reservate admodum lusit, dixerim, vel emphatice simpliciter et stricte. Protinus effectus eius mirifico quodam acumine in musicam me cepit. Insusurravi discipulo meo, "Censeo musicum praeclarum esse." Post Beethoven Vigintioctavus Sonata, iuvenis varias suas compositiones egit, e scheda legit. Et omnes praesentes eum magis ac magis agere voluerunt ... Ex illo die Svyatoslav Richter meus discipulus factus est. (Neigauz G. G. Reflexiones, memoriales, commentaria // Articuli selectae. Epistolae ad parentes. S. 244-245.).

Ita iter in magna arte inter maximorum temporum nostrorum opera, Svyatoslav Teofilovich Richter, non satis usitatius coepit. Fere in arte biographiae suae multum inusitatae fuit et non multum usitatis in collegis suis. Priusquam cum Neuhaus conveniret, nulla fuit cura cotidiana, sympathetica paedagogica, quam alii ab infantia sentiunt. Nulla erat firma ducis et oraculi manus, nullae lectiones in instrumenti ordine dispositae. Nullae erant cotidianae technicae exercitationes, sedulo ac diuturnae studiorum rationes, methodicae progressionis a gradatim ad gradum, ab classe ad genus. Flagrans erat musicae passio, spontanea, immoderata quaesitio phaenomeni sui docendi post claviaturam; Lectio inexplicabilis erat ex scheda varietate operum (maxime opera claviers), assidua conamina componere; per tempus – opera accomitatoris apud Odessa Philharmonica, deinde in Opera et Ballet Theatrum. Somnium fovendum fuit ut conductor fieret - et inopinata naufragii omnium consiliorum, iter Moscuae, conservatorium, Neuhaus.

Mense Novembri MCMXL, prima exhibitio viginti annorum Richter ante audientiam in urbe facta est. Res triumphalis fuit, tortores et publici sermonem de novo inceperunt, phaenomenon in pianismo insignitum. Novembres debut secutae sunt concentus plures, una mirabilior et felicior altera. (Exempli gratia, opera Richter de Tchaikovsky in prima Concerto ad vesperas symphoniae in Magna Aula Conservatorii magnam resonans habuit.) Fama divulgata est, fama eius aucta est. Sed de improviso bellum vitam ingressus est, totaque vita patria...

Moscuae conservatorium emittitur, Neuhaus discessit. Turnebus in urbe manebat — esuriens, semis congelatus, populatus est. Omnibus difficultatibus, quae iis annis sorte obvenerunt, suam addidit: nullum perpetuum tectum, nullum instrumentum proprium erat. (Amici succurrebant: unus primus nominandus est vetus et devotus admirator ingenii Richteri, artifex AI Troyanovskaya). Et tamen hoc ipso tempore in piano durius et durius quam umquam ante laborabat.

In circulis musicorum consideratur: quinque-, sex horarum exercitationes quotidianae norma impressiva sunt. Turnebus fere duplo plura. Postea dicet vere coepisse ab initio quadraginta.

Cum Iulio 1942, Richter conventus cum publico resumpsit. Unus e Richteri scriptorum scriptoribus hoc tempus describit hoc modo: “Vita artificis in continuo cursu spectaculorum sine requie et quiete vertit. Concentus post concentum. Civitates, impedimenta, plana, homines… Novi orchestrae et novi conductores. Et iterum felis. Concentus. Plena atria. Praeclara victoria ... " (Delson V. Svyatoslav Richter. – M., 1961. S. 18.). Mirum tamen non solum quod musicus ludit multum; miratus quomodo tantum ab eo in scenam deductus est. Richteri tempora — si ad initia scenici biographiae artificis respicis — vere inexhausta, fulgens in eius multicolori pompa progressionum. Difficillima fragmenta repertorii claviculi a iuvene musico proprie in re dierum vincuntur. Ita, mense Ianuario 1943, in aperto concentu Prokofiev's Septimum Sonata peregit. Plerique collegae menses parandos ademerunt; quod quidam ingeniosissimus et peritus facere potuit in septimanis. Richter didicit Prokofiev sonatam in ... quattuor diebus.

Per finem anni 1945, Richter unus ex eminentissimis figuris in splendida galaxia magistrorum Sovieticorum musicorum fuit. Post eum victoria est apud All-Union Competition Musicians Faciendi (1950), praeclara graduatio e conservatorio. (Raro casu in praxi academiae musicae metropolitanae: unus e multis concentus in Magna Aula Conservatorii habitus publici Richter deputatus est; hoc in casu "examinatores" erant missae auditorum, quorum taxatio omni claritate, certitudine et unanimitate expressa.) Sequens fama totius mundi Unionis etiam venit: ex quo XNUMX, peregrinationes musici inceperunt – ad Czechoslovakiam, Poloniam, Hungariam, Bulgariam, Romaniam, et postea in Finniam, USA, Canada. Anglia, Gallia, Italia, Iaponia et aliae nationes. Musica critica magis magisque in arte artificis perstat. Plures sunt conatus hanc artem resolvere, ad cognoscendam eius partum typologiam, proprietatem, notas et lineamenta principalia. Simplicius quiddam videtur: figura Richteri artificis tam magna est, adumbratim impressa, originalia dissimile... Attamen munus "diagnostics" criticae musicae longe a simplicibus evenit.

Multae definitiones, iudicia, propositiones, etc., quae fieri possunt de concentu musico Richter; verum in se, et separatim, ipsi simul compositi, formam, quantumvis mirabilem, picturam alicujus rei expertem. Pictura "in genere", approximata, vaga, inenarrabilis. Effigies authenticitatis (hoc est Richter, et nemo alius) eorum ope effici non potest. Hoc exemplum sumamus: Recognitores saepe scripserunt de ingenti, vere immenso musicorum repertorio. Re quidem vera Richter omnes fere canit musicam, a Bach ad Berg et ab Haydn ad Hindemith. Sed estne solus? Si incipiamus loqui de amplitudine et ubertate pecuniarum repertorii, tum Liszt, et Bülow, et Joseph Hoffmann, et sane magnus illius magister Antonius Rubinstein, qui in praeclaris "Historicis Concertis" supra egit. milia trecenti (!) Opera quae septuaginta novem, auctores. In potestate nonnullorum dominorum modernorum hanc seriem continuare. Imo, hoc ipsum quod apud artifices posteros omnia fere quae ad claviam destinata reperire potes non tamen Richter a Richter efficit, non solum singula sui operis horrea determinat.

Annon magnificus, impeccabiliter ars artificis exsculpta, artificium eximie altae artis, arcana sua patefacit? Rara quidem evulgatio de Richter sine studiose verba facit de arte pianistica, perfecta et absoluta instrumenti dominio, etc. Sed, si obiective cogitamus, similia altitudines etiam ab aliis ducuntur. Aetate Horowitz, Gilels, Michelangeli, Gould fere difficile esset ut absolutum ducem in technica arte tolleret. Vel supra de mira diligentia Richter dictum est, eius inexhausta, omnes solitos efficientiae notiones perfringens. Sed etiam hic solus non est eius generis, sunt homines in mundo musico qui cum eo etiam in hac parte disputare possunt. (Dictum est de iuvenibus Horowitz se occasionem in claviaturis etiam in convivio exercendi non deesse.) Dicunt Richterium fere numquam sibi esse contentum; Sofronitsky, Neuhaus et Yudina ambigua creatrix in aeternum cruciabatur. (Quae sunt notae lineae – sine tumultu legi non potest – in uno Rachmaninov litteris contentis: “Nullus est criticus in mundo; magis in me dubitans quam me... ») Quaenam igitur clavis est ad « phaenotypum ». (Phenotypus (phaino - sum typum) complexus est omnium signorum et proprietatum individui quae in processu sui evolutionis formatae sunt.ut psychologus diceret, Turnebus artifex? In quo distinguit unum phaenomenon in operatione musica ab alia. In features spiritualis mundi musicus. In Stock it personalitate. In affectu et animi sui operis argumento.

Ars Richteri est ars potentum, ingens affectus. Pauci admodum sunt lusores concentus quorum lusus aurium placet, venustas picturarum acumen, soni colorum "delectatio". Richter offert impulsus, etiam stupefacit auditorem, eum extra solitum animorum ambitum extrahit, ad animi profunditatem excitat. Sic, exempli gratia, interpretationes musici Beethoven Appassionata seu Pathetique, Liszt's B minor sonata seu Etudes Transcendentales, Secunda Piano Concerto seu Tchaikovsky's Primum Brahms, Schubert Wanderer seu Mussorgsky Imagines in Exhibitione suo tempore taetrae fuerunt. complura opera Bach, Schumann, Frank, Scriabin, Rachmaninov, Prokofiev, Szymanowski, Bartok… Ex regularibus Richterii concentibus audiri potest interdum se experiri extranea, non admodum usitata in spectaculis musicis: musica; longa et notissima, quasi in augendo, in incremento, in mutatione scalae videatur. Omnia quodammodo maiora fiunt, magis monumentalia, magis significantia… Andrei Bely olim dixit homines, musicam audientes, occasionem experiri quam gigantes sentiunt et experiuntur; Turnebus in auditorio sensuum bene perspexit poetam in mente habuisse.

Ita erat Richter ab adulescente aetate, hoc modo in suo flore spectavit. Semel, rursus anno 1945, in certamine All-Unionis "Wild Hunt" Liszt egit. Unus e musicis Moscuensibus qui simul aderat commemorat: “… Ante nos artifex fuit titan, ut videbatur, creatus ad picturam veneream validam. Extremam temporis celeritatem, impetus dynamicorum incrementorum, temperamentum igneum … arripere volui brachium cathedrae ut diabolico incursu huius musicae resisteret…” Adzhemov KX Inmemorabilis. - M., 1972. S. 92.. Paucis post decenniis Richter in uno temporum aliquot praeludia et fugas egit Shosakovich, tertia Sonata Myaskovsky, et Octavo Prokofiev. Et iterum, sicut olim, opportunum fuit scribere in re dubia critica: "brachium cathedrae meae arripere volui…" - tam vehemens, tam vehemens erat commotus turbo, qui in musica Myaskovsky saeviebat; Shostakovich, in fine cycli Prokofiev.

Eodem tempore Richter semper amavit, statim et omnino transformavit, ut auditorem quietis in mundum reciperet, sanam contemplationem, "nirvana" musicam, cogitationem intentam dissolveret. Ad arcanum illum ac difficilem perventum est mundum, ubi omnia pure materialia in effectu — texta opercula, fabricae, substantia, testa — iam evanescit, nullo vestigio dissolvitur, modo solidissimo, millena voltae spirituali radiorum modo cedente. Talis est mundus Richterii multarum praeludia et fugas a Bach's Temperavit Clavier, Beethoven ultima opera piano (praeter omnia praeclara Arietta ab opere 111), tardas partes sonatas Schuberti, poeticae philosophicae Brahms, psychicae exquisitae soni picturae. de Debussy et Ravel. Horum operum interpretationes uni e peregrinis recognitoribus causam dederunt ut scriberet: “Richter musicus est mirificae intentionis interioris. Aliquando videtur quod totum processum musicorum in seipso fiat. (Delson V. Svyatoslav Richter. – M., 1961. S. 19.). Re vera bene- dictionis Critica sustulit verba.

Itaque potentissimus scaenarum experientias fortissimos et fascinationes "pianissimas" ... Ab immemorabili tempore notum est concentum artificem, sit musicus, violinista, conductor, etc., tantum interest quantum eius palette est. interesting - lata, dives, diversa affectus. Magnitudo videtur Richteri ut concentus operantis non solum in vehementia affectuum, qui in iuventute maxime conspicitur, tum in 50s et 60s periodis, sed etiam in eorum contrariis vere Shakespearean. ingentes scalas oscillationum: furor - profunda philosophica, excessus impetus - tranquillitas et dies somniorum, actio activa - vehemens et multiplex introspectio.

Simul etiam notare curiosum est tales colores in spectro humanarum affectionum esse, quos Richter, ut artifex, semper evitavit et evitavit. Unus e diligentissimis inquisitoribus operis sui, Leningrader LE Gakkel quaesivit se semel quaesitum: quid sit in arte Richter. nihil? (Quaestio primo intuitu rhetorica est et aliena, sed re vera est omnino legitima, quia" absentia, aliquid interdum vividiorem personalitatem artificiosam designat quam praesentiam in specie talium et talium. in Turnebus nulla affectio, astutia, fabula, eius rhythmus sine libidine ... (Gakkel L. De musica et populo... Fabulae de musica et musicis.—L.; M.; 1973. P. 147).. Posset perstare: Richter non nimis inclinatur ad sinceritatem illam, familiaritatem secretiorem qua quidam artifex animam suam auditoribus aperit – revocemus Cliburn, exempli gratia. Ut artifex, Richter non est una "aperta" naturarum, nimiam socialitatem non habet (Cortot, Arthur Rubinstein), nulla est illa specialis qualitas - confessionem appellemus - quae artem Sofronitsky vel Yudina notavit. Animi musici sunt sublimes, stricti, gravitatem et philosophiam continent; aliud - sive cordialitas, teneritas, calor sympatheticus … – interdum carent. Neuhaus olim scripsit se "humanitatem" interdum, etsi rarissime "defuisse" apud Richter, "non obstante omni spirituali perfectionis altitudine". (Neigauz G. Meditationes, memoriales, commentarii. S. 109.) ;. Non coincidunt, ut videtur, inter pianos etiam illae, quibus musicus, ob singularitatem suam, difficilior est quam apud alios. Auctores sunt, ad quod difficile semper iter est; Recognitores, exempli gratia, diu disputaverunt de "Problemate Chopin" in artibus faciendo Richter.

Aliquando quaerunt: quid dominatur in arte artificis? cogitatur? (De hoc tradito "tactu lapidis", ut scis, pleraeque notae criticae exercentibus musicae probatae sunt). Neuter alter — quod etiam notabile est Richter in optima sua creatione. Semper longe abfuit ab utraque impulsione artificum venereorum et rationalitas frigidae sanguinolentae, cum qua effectores "rationalistae" sanas suas constructiones construunt. Et non solum quia statera et concordia in natura Richteri sunt, in omni opere manuum eius. Hic aliud est.

Richter artifex est formationis mere modernae. Sicut plerique maiores magistri culturae musicae saeculi XNUM, eius cogitatio creatrix est congruens rationis et motus. Justum unum essentiale retineo. Synthesis non est traditum fervidum et sobrium, temperatum, ut saepe accidit in praeterito, sed e contrario, unitas igneae, candentis artis; cogitationes cum dolor, significativa adfectus. Sensus intellectualis est, et cogitatio in tantum calefacit, ut experientia acre evadat; — M., 1962. P. 15. — M., XNUMX. P. XV.– haec verba L. Mazel definiens unum ex momentis aspectibus mundi huius in musica, interdum directe de Richter dici videntur). Ad hoc velut paradoxum intelligendum significat aliquid valde essentiale intelligere in interpretationibus musici operum Bartók, Shostakovich, Hindemith, Berg.

Altera autem notatio notarum Richteri operum est manifesta interna ordo. Dictum est supra quod in omnibus, quae fiunt ab hominibus artis, scriptores, artifices, histriones, musici, semper eorum mere humanam translucet; Homo sapiens in actionibus se manifestat; lucet in eo. Turnebus, ut alii eum noverunt, nullas neglegentiae manifestationes, imperitus habitus in negotiis, non patitur organice ea quae cum "via" et "quomodo coniungi possunt." Juvenal tactus. Post eum multa milia contionandi sunt, ut quaeque habita ratio est ab eo, quae in tabulis nominati sunt; quod played ubi et quando. Eadem innata tendentia ad severam ordinationem ac sobrietatem — in interpretationibus musici. Omnia in eis ordinantur singillatim, perpensis et distributa, omnia plane clara sunt: ​​in intentionibus, technicis, technicis modoque scaenae in corpore. Richter logica materialis organizationis imprimis eminet in operibus magnarum formarum, quae in repertorio artificis comprehenduntur. Tchaikovsky ut Tchaikovsky primus Piano Concerto (memoria celeberrima cum Karajan), Quinta Concerto Prokofiev cum Maazel, Beethoven Prima Concerto cum Munsch; cyclos concertos et sonata a Mozart, Schumann, Liszt, Rachmaninoff, Bartok aliisque auctoribus.

Homines, qui Richter bene noverant, dixerunt se in frequentibus suis Peregrinationibus varias civitates et regiones visitare, occasionem spectandi theatrum non deesset; Opera ei maxime adhaerent. Cinematographicae flabello iracundus est, bonum velum ei verum gaudium est. Notum est Richterium diu et ardens picturae amatorem esse: ipse pinxit se (studiosos et ingeniosos expertos fuisse), horas in cimeliis ante picturas quas amaverat; saepe domus eius pro vernissages, ab hoc vel illo artifice operum exhibitiones inserviebat. Atque illud unum: ab aetate iuvenili litterarum studio non relictus est, timuit Shakespeare, Goethe, Pushkin, Blok ... Direct et arcte commercium variarum artium, ingens artis culturae, encyclopedicae mentis prospectus. hoc opus singulare illuminat Richter, eam facit dictu.

Simul — aliud paradoxum in arte musici!—Richter persona "Ego" numquam affirmat demiurgum esse in processu creantis. In ultimis 10-15 annis hoc imprimis notabile est, quod tamen postea dicetur. Verisimile, aliquando aliquis cogitat in concentu musici, quod singula-personalia in interpretationibus suis cum aqua summersus, invisibilem partem glaciei, conferat: multi-ton vim continet, fundamentum est ad id quod in superficie est. ; ab oculis tamen scrutandis lateat – et omnino … Critici non semel scripserunt de facultate artificis "dissolvendi" sine vestigio in peractis; expressa et proprium scaenae species. Loquens de musico, unus e Recognitoribus olim ad illa Schiller celeberrima referebat verba: summa laus artificis est, ut obliviscamur de eo post facta; hi videntur appellari ad Richter - id est qui vere oblivisci vos facit ipsum quid enim facit… Videtur quod quaedam lineamenta ingenii musici hic se sentiunt - typologiam, specificitatem etc.

Inde alia, fortasse mirabilissima facultas Richteri tamquam concentus operantis, oritur - facultas creativo reincarnandi. Crystallus in eo ad summos gradus perfectionis et artis peritiae, eum speciali in loco collegiorum, etiam eminentissimorum, collocavit; qua in parte fere unicus est. Neuhaus, qui stili transformationes in Richteri spectaculis praedicationi summorum artificis meritorum attribuit, post unum e clavirabendis suis scripsit: “Cum Schumann post Haydn ludebat, omnia diversa facta sunt: ​​clavium dissimilem, sonus diversus erat; dissimilem rhythmum, alia locutionis ratio; et tam perspicuum est quam ob rem — Haydn, et Schumann, et S. Richter praeclarissime tractaverunt, in operando non solum speciem cuiusque auctoris, sed etiam aetatis suae involvi. (Neigauz G. Svyatoslav Richter // Meditationes, memoriales, commentarii. p. 240)..

De perpetuis successibus Richteri loqui non est necesse, felicia omnia maiora (proximum et ultimum paradoxon) quod publica plerumque non licet admirari in vesperis Richteri omnia quae in multorum clarorum vesperis admirari solet. aces» pianismi: non in virtuositate magna effectibus, nec sonus luxuriosus "decorum", nec splendidus "concentus".

Hoc semper proprium fuit Richteri stilo faciendo - categorica abiectio omnium quae extrinsecus cantes, ambitiosa (lxx et octogesimum tantum attulit hanc inclinationem ad maximum possibilem). Omnia quae auditorem distrahere potuerunt ab praecipuo et praecipuo in musica - versariis meritis praticuset non exsecutabile. In via Richter ludit, probabiliter non sufficit ad experientiam scenicam solam, quantumvis magnum sit; una tantum cultura artium - etiam unica in magnitudine; ingenium naturale – etiam ingens unus … Hic aliud quaeritur. Quaedam complexus qualitates mere humanas et lineamenta. Homines, qui Richter norunt, una voce de eius modestia, gratuita, altruistic erga ambitum, vita et musica habitudine loquuntur.

Aliquot decenniis Richter progrediendi non-subsisto fuit. Ad secundum sic proceditur. Multae horae classes, quae supra scriptae sunt, norma vitae adhuc manent. Parum hic elitr mutatur. Nisi tempus vacat instrumento operandi. Nam Richter credit necessarium esse aetate non minuere, sed augere onus creantis - si teipsum proponis propositum obtinendi "formam" ...

In octogesimum annum, multae iucundae eventus et effectus factae sunt in vita creantis artificis. Imprimis, non possum non meminisse Decembrem Evenings – hoc unum in quadam festivitate artium (musicae, picturae, poeticae), cui Richter multum industriae et roboris tribuit. Decembribus Evenings, quae ab anno 1981 in Pushkin Museum Civitatis Finium Artium habitae sunt, nunc traditum factae sunt; gratias radiophonicis televisificis, se latissimum audientiam invenerunt. Subiecta sunt diversa: classica et moderna, ars russica et extera. Richter, initiator et inspirator «Vesperarum», omnia in praeparatione proprie involvit: ex praeparatione programmatum et delectu participantium ad minima, ut videtur, singularia et nugas. Sed nullae fere nugae sunt ei adveniens artem. “Parva perfectionem faciunt, perfectio parva non est” – haec verba Michaelis fieri egregium epigramma Richteri opera et omnes eius actiones potuerunt.

In Decembribus Vesperis, alia facies ingenii Richteri revelata est: una cum rectore B. Pokrovsky, interfuit productioni operarum B. Britten Albert Herring et The Turn of Cochleae. "Svyatoslav Teofilovich a mane usque ad multam noctem laboravit" rectorem Musei Artium Finium I. Antonova commemorat. "Ingens numerus felis cum musicis tenebat. Illuminatoribus laboravi, omnem bulbum levem, omnia ad minutissimam literam repressit. Ipse cum artifice ad bibliothecam venit ut sculptilia Anglica ad id faciendum destinaret. Ego indumenta non amo - ad televisionem accessi et per aliquot horas perscrutatus est cubiculum, donec id quod ei aptum inveniebam. Tota pars choragi excogitata est.

Richter adhuc multum explicat tam in URSS quam in foris. Anno 1986, exempli gratia, circiter 150 concentus dedit. Firmus est numerus errantium. Fere bis usitatis, norm concentus vulgo receptam. Obiter modum normae ipsius Svyatoslavi Teofilovich, antea fere, non plus quam 120 concentus in anno dedit. Itinera Richteri strophae in eodem 1986, quae medium fere orbem operiebat, gravissimae spectaverunt: omnia in Europa spectaculis inceperunt, deinde per longum iter civitatum URSS (pars Europaeae regionis; Siberia, extremitas Orientis), deinde Iaponia, ubi Svyatoslav Teofilovich habuit 11 solos clavirabendas — et iterum concentus in patria sua, nunc inverso ordine, ab oriente in occidentem. Tale aliquid repetitum est a Richter anno 1988 — eadem longa serie magnarum et non nimis magnarum civitatum, eadem continuarum spectaculorum catena, eadem infinita de loco ad locum movens. "Quare tot urbes et hae particulares?" Svyatoslav Teofilovich olim quaesivit. At ille respondit: Non sum. “Volo, vere patriam videre volo. […] Scis quid me attrahat? orbis terrarum interest. Non "vagus", sed id est. Fere in uno loco diutius immorari non placet, nusquam ... Nihil mirum in itinere meo, nullum facinus, id est desiderium meum.

Me novus, hoc est motus. Geographia, novae harmoniae, novae impressiones — haec quoque ars quaedam est. Quam ob rem gaudeo, cum aliquem locum relinquo et aliquid amplius erit new. Alioquin vita non est interesting. " (Rikhter Svyatoslav: "Nihil mirum in itinere meo.": Ex notis peregrinationis V. Chemberdzhi // Sov. Music. 1987. No. 4. P. 51.).

Munus crescens in usu scaenico Richteri nuper a cubiculis-enensibus musicis faciendis elaboratum est. lusorem egregium semper fuit, cantoribus et instrumentalibus fungi voluit; lxx et octogesimum hoc maxime notabile factum est. Svyatoslav Teofilovich saepe ludit cum O. Kagan, N. Gutman, Yu. Bashmet; inter socios suos videre potuit G. Pisarenko, V. Tretyakov, Borodin Quartet, coetus iuvenum sub moderante Y. Nikolaevsky et aliis. Circa eum formata est quaedam communitas operantium variarum specialium; critici loqui coeperunt, non sine aliquibus pathos circa "Richter galaxia"... Naturaliter evolutio creatrix musicorum, qui prope Richter est late sub directo et valido influentia -, quamvis verisimile non facit ad hoc aliquid decretorium conatum. . Et tamen… Eius arcta erga operandi studium, eius maximalismus creatrix, eius propositum non potest non inficere, propinquis musici testimonium perhibere. Communicantes cum eo, quod supra vires et facultates suas, ut videtur, homines incipiunt facere. "Inter praxim, recensendum et concentus obturbavit", cellista N. Gutman dicit. "Plerique musici in aliquo statu considerare opus paratum est. Turnebus modo incipit laborare in hoc ipso momento."

Multum est in "late" Richter. Sed fortasse maxime - inexhausta eius cupiditas ad novas res in musica inveniendas. Videtur quod cum ingenti supellectili cumulus — cur quaerat aliquid quod ante non fecerit? Num necesse est? ... Et tamen in programmatis suis lxx et octogesimum plura opera nova quae antea non egit invenire potest, exempli gratia, Shostakovich, Hindemith, Stravinsky, et nonnullis aliis auctoribus. Vel hoc factum: per viginti annos in ordine, Richter in urbe Turonensi festivitatis musicae particeps fuit (Gallia). Nec semel hoc tempore in suis programmatis... se iteravit.

An modus musici ludendi modo mutatus est? Concentus faciendo stilum? Ita vero et minime. Non, quia in summa Richter manebat. Fundamenta artis eius nimis stabilia sunt ac valida ad quascumque significantes modificationes. Eodem tempore nonnullae inclinationes propriae ludendi praeteritis annis amplius continuationem et progressionem acceperunt hodie. Imprimis - illam "implicitam" Richteri operantis, de quo iam dictum est. Proprietas illa, unica notam agendi modo, qua auditores animum obtinent directe, facie ad faciem, cum auctoribus operum factorum occurrens - sine interprete vel medio. Et imprimit insuetum pro munimento. Nemo hic cum Svyatoslav Teofilovich … comparare potest.

Eodem tempore, impossibile est non videre obiectivum inculcavit Richter interpres - incomplicatam sui operis cum omnibus immunditiis subiectivis - consequentiam et latus effectus habet. Res etenim est: in pluribus interpretationibus musicorum lxx et octogesimum, interdum quamdam "distillationem" passionum sentit, quaedam "extra-personality" (fortasse rectius dictum "super". -personality") de sententiis musicis. Interdum recessus internus ab audientibus percipit ambitum ipsum sentiri facit. Aliquando, in quibusdam evolutionibus suis, Richter parum abstractum artificem respexit, nihil sibi admittens — ita, saltem, extrinsecus visum est, quod ad artem reproductionem materiae accuratam excederet. Meminimus GG Neuhaus in suo clarissimo et illustri discipulo mundo "humanitatem" olim defuisse - "non obstante omni spirituali altitudine perficiendi." Iustitia notari postulat: quae Genrikh Gustavovich de eo locutus est, nullo modo cum tempore evanuit. Immo contrarium…

Fieri potest ut omnia, quae nunc degimus, effectus Richterii diuturnum, continuam et superintensivam activitatis scaenicam. Ne hoc quidem ipsum non afficere posset.)

Re quidem vera, nonnulli ex auditoribus ante vesperas Richteri sentiebant se ingenue confessi esse sentientem musicum alicubi ab illis distare, in aliqua basi altae. Antea, Richter multis similis visi superbae et magnificae artificis "caelestis", Olympii, inaccessibilis mortalibus... Hodie hi sensus fortassis etiam fortiores sunt. Basis spectat etiam magis impressive, grandius et magis distant.

Porro et. In praecedentibus paginis notabatur Richter inclinatio ad partum sui ipsius profundiorem, introspectionem, "philosophiam". ("Totum processum actionis musicae in se ipso versatur" ...) Annis hisce stratosphaerae spiritualis stratis in altum assurgere contingit ut difficilius sit publicum, saltem aliqua ex parte, capere. directus cum illis. Applausus et alacris post facta artificis hoc factum non mutat.

Haec omnia reprehenduntur in vulgari, vulgo sensu verbi adhibito. Svyatoslav Teofilovich Richter nimis significantem figuram creatricem, et eius adiumentum ad artem mundi nimis quam ad signa critica vexillum accedendum est. Eodem tempore nihil est quod ab aliqua speciali aversione, nisi inhaerentia speciei faciei. Praeterea quaedam exemplaria eius multorum annorum evolutionis manifestant ut artificem et hominem.

In fine colloquii de Richter lxx et octogesimum, fieri non potest non animadvertere musici calculi artis musici nunc etiam veriores facti sunt et veriores. Soni constructionum margines ab eo constructae clariores etiam et acutiores factae sunt. Luculenta huius rei confirmatio est programmatum concentuum Svyatoslavi Teofilovich postremi, eiusque scriptiones, praesertim fragmenta ex Tchaikovsky's Tempora, Rachmaninov commentationes, necnon Shostakovich Quintet cum "Borodiniana".

... propinqui Richter referunt se numquam fere omnibus rebus actis contentum esse. Semper enim aliquid sentit inter se distantiam quae in scaena vere attingit et quid efficere vellet. Cum, post aliquot concentus, indicatur ab intimo corde et cum plena officiorum professione - se paene pervenisse ad finem possibilitatis in operatione musica, respondet - sicut ingenue et responsabiliter: non, non; Solus scio quomodo sit ...

Ergo Turnebus manet Turnebus.

G. Tsypin, 1990