Tatiana Petrovna Nikolaeva |

Tatiana Nikolayeva

Tatyana Nikolaeva schola AB Goldenweiser repraesentativa est. Scholae quae Soviet artem compluribus nominibus egregie dederunt. Non augendum est dicere Nikolaeva esse unum ex primis studentibus egregii doctoris Sovietici. Nec minus notabile, unum ex legatis notis; Goldenweiser directionem in musicis agendis: vix aliquis hodie traditionem suam constantius involvit quam illa. De hoc plura dicentur in futuro.

• Piano musica in Ozon online store →

Tatyana Petrovna Nikolaeva natus est in oppido Bezhitsa, regione Bryansk. Pater eius pharmacopola professione et vocatione musicus fuit. Cum bono vitae et cellae imperio, eundem circum se, amatores musici et amatores artis, circumduxit: impromptu concentus, concentus musici et vespertini constanter in domo habiti sunt. Dissimilis pater, Tatyana mater Nikolaeva in musica admodum munere versatus est. In iuventute sua e piano Moscuae Conservatorii Dicasterii deduxit et, fatum suum cum Bezhitse iungens, hic campum amplum invenit actionis culturalis et educationis - scholam musicam creavit et multos discipulos educavit. Quotiens in magistris familiis accidit, parum temporis habuit cum sua filia discendi, cum tamen eam elementa piano ludere cum opus esset docuit. "Nemo me ad piano impulit, non me ad operandum praesertim" commemorat Nikolaeva. Saepe ante notos hospitesque, quibuscum plena domus nostra erat, memini me senior factus. Tum quoque in adulescentia magnum gaudium anxium attulit.

Cum esset annorum XIII, mater eius Moscuam adduxit eam. Tanya Centralis Scholam Musicam ingressus est, sustinuit fortasse unum ex difficilioribus et responsalibus probationibus in vita sua. ("De sexcentis circiter viginti quinque vacationibus adhibitis," Nikolaeva memorat. "Etiam tum schola Centralis Scholae magna fama et auctoritate gaudebat.") AB Goldenweiser magister factus est; uno tempore matrem suam docuit. "Totos dies consumi in suo genere", inquit Nikolaeva, "hic perquam interesting erat. Tales musici ut AF Gedike, DF Oistrakh, SN Knushevitsky, SE Feinberg, ED Krutikova visitare solebant Alexandrum Borisovich ad eius lectiones … Ipsa atmosphaera, quae nos circumdedit, discipuli magni domini, aliquo modo elevati, nobilitavit, laborandum est; occulte es omni serio. Nam mihi isti anni versatiles et velociores fuerunt.

Nikolaeva, sicut ceteri auditores Goldenweiser, interdum rogatur ut de suo praeceptore et accuratius indicet. “Memini eum imprimis ob parem et benevolam erga omnes nos discipulos suos. Non unum quemquem singulatim divisit, omnes eadem cura ac paedagogia tractabat officio. Ut magister, non nimis cupidus est "theorizing" - ille fere numquam ad verbalis risiendi opimae fuit. Solet verba loqui, parce eligere, sed semper de re magna ac necessaria. Aliquando duo vel tria verba deponat, et discipulus, quem vides, aliquo modo aliter agere incipit… Nos, memini, multum feci - in exsertionibus, spectaculis, vesperis apertis; Alexander Borisovich ad concentus praxin iuvenum musicorum magni adnexuit. Nunc, sane, iuvenes multum ludunt, sed - vide in lectionibus auctorum et auditionibus - idem saepe ludere... ludere solebamus. saepe et diversum"Hoc totum punctum."

1941 Nikolaeva a Moscuae propinquis Goldenweiser separavit. Saratovia finivit, ubi tum pars studiosorum et facultatis Conservatorii Moscuae emittitur. In classe piano, ad tempus a famoso Moscuae magistro IR Klyachko admonetur. Habet etiam aliam matronam insignem compositorem Sovieticum BN Lyatoshinsky. Ita est, quod ab infantia diu ad musicam componendam ducta est. (Retro anno 1937, cum Scholam Centralem ingressa est, sua opera sua in probationibus admittendis egit, quae fortasse commissionem aliquatenus suam praeponendam praetulit.) Plus per annos compositio necessitas urget. pro ea secunda, et interdum et prima, musicum proprium. "Difficillimum sane est inter creativity et concentus regularis et praxis perficiendi dividere", inquit Nikolaeva. “Memini iuventutis meae, continuum laborem, laborem et laborem … Aestate quam maxime composui, tempore hyemali paene totum me piano devovi. At quantum mihi haec duarum actionum coniunctio dedit! Pro certo habeo me de meis eventibus praestitum magna ex parte ei debere. Cum scribens, in negotio nostro talia intelligere incipis, ut forte non datur intelligi qui non scribit. Nunc, ex natura actionis meae, assidue agere iuventutem exercendam habeo. Et, scitis, aliquando novi artificem audito, paene indubitanter statuere possum per significationem interpretationum suarum, utrum in musica componendo versetur necne.

Anno 1943, Nikolaeva Moscuam rediit. Assidua eius congressus et contactus creatrix cum Goldenweiser renovantur. Paucis annis post, anno 1947, triumphans e piano facultatis conservatorii lectus est. Triumpho, quod non venit mirum in cognitionem hominum - per id tempus iam firmata est in uno ex primis in locis inter musicos metropolitae iuvenum. Progressio graduatio eius animum advertit: una cum operibus Schubert (Sonata in B-plana major), Liszt (Mephisto-Waltz), Rachmaninov (Sonata secunda), nec non Tatiana Nikolaeva ipsius triadis polyphonica, hoc programma utrumque voluminum Bachi comprehendit. Temperavit Clavier (48 praeludia et fugues). Pauci sunt concentus histriones, etiam inter electos musicos mundi, qui totum cyclum grandissimum Bach habere volunt in repertorio suo; hic proposita publica commissione per scenam debutante piano, mox incipit excedere scamnum studiosum. Et non modo praeclara memoria Nikolaeva - claruit annis iunioribus, nunc celebre est; et non solum in opere colosso ab ea imposito ad talem rationem infigendam praeparandam. Directio ipsa reverentiam repertorium utilitates iuvenum musicus - eius artium studia, studia, inclinationes. Nunc Nikolaeva pervulgatum est tam specialibus quam numerosis musicis amantibus, quod bene-temperatus Clavier in suo extremo examine quiddam omnino naturale esse videtur — in mediis forties id mirum et delectare non potuit. Samuil Evgenievich Feinberg "tesseras" nomina omnium praeludiorum et fugorum Bach, inquit Nikolaeva, "et ante examen oblatum sum ut unum ex illis traherem". Ibi indicatum est me sorte agere. Re quidem vera, commissio non potuit audire totam meam progressionem graduationem – si plus uno die ceperat…”

Tribus annis post (1950) Nikolaeva etiam a department compositoris conservatorii lectus est. Post BN Lyatoshinsky, V. Ya. Shebalin was her teacher in composition class; studia sua cum EK Golubev perfecit. Ad res in actione musica gestas, nomen eius in tabula marmorea Honoris Moscuae Conservatorii inita est.

... Solet, cum ad participationem Nikolaevae in torneamenta exercendi musicos venit, ante omnia suam victoriam resonantem apud Bachum Competition in Leipzig (1950) significant. Nam multo maturius certantibus proeliis manum conata est. Retro anno 1945 , certaminis partem ad optimam musicae Scriabini observantiam sumpsit — Moscuae habita inceptum Philharmonic Moscuae — et prima palma vicit. "Iurates, memini, comprehendisse omnes praestantissimos musicos Sovieticorum illorum annorum," Nikolaev ad praeteritum refert, "et in eis est idolum meum Vladimir Vladimirovich Sofronitsky. Sane valde sollicitus sum, praesertim cum haberem coronae partes "eius" repertorii - etudes (Op. 42), Scriabin Quarti Sonata. Prosperitas certaminis memet in me, in viribus meis fiduciam dedit. Cum primum gradus in agro faciendo, magni momenti est.

Anno 1947, iterum certavit in piano torneamentum, quod prima pars Iuventutis Democraticae Festivitatis Pragae habita est; hic secundo loco est. Sed Leipzig re vera factus est auctorum rerum auctorum augis Nikolaevae: in latum circulorum communitatis musicae animum advertit — non solum Soviet, sed etiam peregrinus, iuveni artifici, ianuas mundo magno concentu suo perficiendi aperuit. Animadvertendum est Leipzig certamen anno 1950 suo tempore fuisse excellentis dignitatis artificium eventus. Constituto ad memoriam CC anniversarii mortis Bach, prima certatio de genere suo fuit; postea traditi sunt facti. Alia res non minoris momenti est. Erat inter prima fora internationalia musicorum in Europa post-bello eiusque resonantia in GDR, sicut et in aliis terris, admodum magna fuit. Nikolaev, ab URSS iuventute pianistica Lipsiam delegata, in sua prima fuit. Per id tempus, eius repertorium nonnihil opera Bachi comprehendit; ipsa quoque interpretandi artem probam vicit: Victoria musicus unanimus et indubitatus fuit (sicut iuvenis Igor Bezrodny erat certae victor violinistarum eo tempore); Pressa musica Germanica eam "profugam reginam" appellatam appellavit.

“At mihi”, Nikolaeva vitae suae fabulam continuat, “annus quinquagesimus significans non solum in Lipsia victoriam fuisse. Deinde evenit alius eventus, cuius significationem me simpliciter aestimare non possum - notam meam cum Dmitri Dmitrievich Shostakovich. Una cum PA Serebryakov, Shostakovich membrum iuratae Competitionis Bach. Felicitatem habui ei occurrere, eum prope videre, et etiam — talis erat casus — ut cum illo et Serebryakov interessem in publica triplici concerto Bachi in D minor. Lepor Dmitry Dmitrievich, eximia modestia ac spiritalis nobilitas tanti artificis, numquam obliviscar.

Prospiciens, dicendum est notum Nikolaevae cum Shostakovich finivisse. Conventus Moscuae continuati sunt. Invitante Dmitry Dmitrievich Nikolaev, non semel eum invisit; prima praeludia et fugues (Op. 87) eo tempore creasse canere: illi confisi sententiam, cum ea consuluisse. (Nikolaeva convincitur obiter celeberrimum cyclum "24 Praeludia et Fugues" a Shostakovich sub immediata impressione Bachi in Lipsia festivitatibus conscriptum esse, et quidem Clavier bene temperatum, quod saepe ibi fiebat. . Postmodum ardens propagatio huius musicae facta est - prima totius cycli curricula, in gramophoniis monumentis exposita.

Quae erat facies artificiosa Nikolaevae in his annis? Quae fuit opinio hominum qui eam in curriculis scaenicis originibus conspexerunt? Criticismus de Nikolaeva concordat tamquam "primus musicus, gravis, curiosus interpres" (GM Kogan) (Kogan G. Quaestiones pianism. S. 440.);. Ea secundum Ya. I. Milshtein, "magnum momentum ad creationem perspicui consilii faciendo, inquisitionem principalem, definiens cogitationem perficiendi ... Haec calliditas est", comprehendit Ya. I. Milshtein, "... propositum et penitus significantem" (Milshtein Ya. I. Tatyana Nikolaeva // Sov. Music. 1950. No. XII. P. 12.). Periti scholam classicam strictam Nikolaevae notant, accuratam et accuratam eius textus auctoris lectionem; adprobate loqui sensum proportionis insitum, gustum paene infallibilem. Multi in his omnibus vident magistri manum, AB Goldenweiser, et paedagogicam auctoritatem sentiunt.

Eodem tempore graviores reprehensiones interdum musici exprimebantur. Nec mirum: eius imago artificiosa modo figurabat, et tunc omnia in visu sunt - pluses et minuses, commoda et incommoda, vires ingenii et relative infirma. Audimus iuvenem artificem interdum spiritualitate interiore, poetica, excellenti affectione carere, praesertim in repertorio venereo. "Nikolaeva bene memini in initio sui itineris" GM Kogan postea scripsit "... minus fuit fascinatio et venustas in ludo quam cultura" (Kogan G. Quaestionum pianismi. p. 440). Querela etiam de timbre Nikolaeva palette fiunt; sonum operantis, quidam citharoedi credunt, suco caret, candore, calore, varietate.

Tributum nobis Nikolaeva praestandum est: numquam fuit eorum qui manus plicant - sive in secundis rebus, in defectibus ... Et simul ac musicam criticam prelo quinquagenarios comparamus et, exempli gratia, pro sexaginta, differentiae erunt. reveletur omni evidentia. "Si ante ad Nikolaeva logicae initium clare" Obtinuit de affectui, profunditate et opulentia, super arte et spontaneitate, scribit V. Yu. Delson, anno 1961, — nunc has partes inseparabiles artes exercendi exhibemus complement inter se" (Delson V. Tatyana Nikolaeva // Soviet Music. 1961. No. VII. P. 7.). “…Nikolaeva currente priori dissimilis est”, GM Kogan anno 1964. “Ipsa administravit, sine amissione quod habebat, acquirere quod carebat. Hodiernae Nikolaeva fortis et impressivus est singula opera facienda, in cuius operando alta cultura et subtilis artificia coniunguntur cum libertate et arte expressionis artisticae. (Kogan G. Quaestiones de pianism. s. 440-441)..

Intensive concentus post successus certationis dato, Nikolaeva simul veterem compositionis amorem non relinquit. Inveniens tempus ut in touring operatione perficiendi dilatatur, difficilior tamen fit. Et tamen a suo imperio non conatur deviare: hieme - concentus, aestate - tentamen. Anno 1951, eius Primum Piano Concerto divulgatum est. Per idem tempus, Nikolaeva scripsit sonata (1949), "Triadem polyphonica" (1949), Variationes in Memoria de N. Ya. Myaskovsky (1951), 24 studia concentus (1953), posteriori tempore – Piano Concerto Secundo (1968). Haec omnia suo instrumento carissimo dicata – claviaturae. Saepius memoratas compositiones in programmatibus clavirabends comprehendit, quamvis dicat "hoc difficillimum esse rem tuam conficere ...".

Elenchus operum ab ea in aliis scriptis, genera "non-piano" valde impressiva - symphonia (1955), orchestralis imago "Borodino Field" (1965), chorda quartet (1969), Trio (1958), Violin sonata (1955). ), Poema pro cello orchestra (1968), plurium operum vocalium cameralium, musica pro theatro et cinematographico.

Et anno 1958, "polyphonia" actionis creatricis Nikolaevae ab alia, nova linea suppleta est - docere coepit. (Moscoviae invitat conservatorium.) Hodie inter discipulos suos iuvenes ingeniosi sunt; nonnulli ad certationes internationales feliciter se ostenderunt, exempli gratia, M. Petukhov, B. Sagdaron, A. Batagov, N. Lugansky. Cum discipulis suis studens, Nikolaeva, iuxta eam, traditionibus innititur indigenae et prope scholam piano Russiae, experientia magistri sui AB Goldenweiser. "Maxima res est studiosorum actio ac latitudo cognitionum utilitatum, inquisitivae ac curiositatis, hoc maxime aestimo" suas cogitationes in paedagogia communicat. "Eiusdem programmatis, quamvis hoc testetur quamdam pertinaciam iuvenum musicorum". Proh dolor, hodie modus haec methodus magis est quam velimus...

Magister conservatorius qui studet cum donato et promisso discipulo multum difficultates his diebus versat”, pergit Nikolaeva. Si ita… Quomodo, quomodo studentis ingenium post certativum triumphum – et eius scala superaestimari solet – non defluit, pristinum scopum non amittit, non uniformis? id est qu. Et mea quidem sententia, unum ex maxime thema in hodierna paedagogia musica.

Olim loquens de paginis emporium Musicae Sovieticae scripsit Nikolaeva: "Problema de continuandis studiis puerorum scaenicorum, qui laureati sine gradu conservatorii fiunt, acutum maxime fit. Concentu actionis abrepti, suam comprehensivam educationem attendere desinunt, quae eorum evolutionis concordiam violat et eorum imaginem creantis negative afficit. Oportet tamen placide studere, lectiones diligenter attente, vere studentes sentiant, et non "peregrinatores", quibus omnia dimittuntur. positiones creandi, alios persuadere credo creantis eorum. Hoc ubi difficultas venit. (Nikolaeva T. Reflexiones post finem: Ad eventus VI Internationalis Tchaikovsky Competition // Sov. Music. 1979. No. II. p. 2, 75.).. Nikolaeva se perfecte ad solvendam hanc quaestionem vere difficilem in suo tempore — resistere post mane et

maioris felicitatis. Illa poterat "servare quae parta erat, statum creandi roborare." Imprimis, propter interiorem compositionem, sobrietatem, vehementem et audacem voluntatem et facultatem ad tempus disponendi. Tum etiam quia, varia operarum genera, audacter ad magna onera et onera gravissima perrexit.

Paedagogia Tatyana Petrovna tollit omne tempus quod ex concentu itinera restat. Ac nihilominus hodie plane clarius sentit quam umquam ante hanc communicationem cum iuvenibus sibi necessariam esse: « Oportet vitam tenere, non senescere animo, ut sentiatur. dic, pulsum hodiernum. Ergo et unum plura. Si in professione creantis versaris et in ea aliquid magni ponderis et iucunda didiceris, semper tentaberis eam cum aliis communicare. Est igitur naturalis…"

* * * *

Nikolaev hodie seniorem Sovieticorum musicorum generationem repraesentat. Propter eam, nec minus nec plus - circiter XL annos continui concentus et effectus praxis fere. Nihilominus actio Tatyana Petrovna non decrescit, adhuc strenue facit et multum praestat. Decennis, fortasse etiam plus quam ante. Sufficit dicere numerum clavirabum eius attingere circiter 40-70 per tempus - figuram valde infigendam. Non difficile est existimare quale hoc onus sit apud alios. ("Scilicet aliquando non facile est", Tatyana Petrovna olim dixit, "tamen concentus fortasse mihi sunt maximi momenti, et ideo ludam et ludam dum vires habeo.")

Ut annis, attractionem Nikolaeva ad ideas magnarum repertoriis non minuit. Sensit semper ridere pro monumentis programmatis, ad spectaculi seriem thematicarum concentuum; eos amet hodie. In proximis vespertinis vesperarum fere omnes compositiones clavier Bachi perspicere potest; unum tantum giganteum Bach opus exhibuit, Ars Fugue, justo temporum in annis. Illa saepe variationes Goldberg et Piano Concerto in E Majore refert (plerumque in cooperatione cum Cubiculo Lithuanico Orchestra a S. Sondeckis celebrato). Exempli gratia, utraque harum compositionum apud "December Evenings" (1987) ab ea egit Moscuae, ubi illa invitante S. Richter faciebat. Plures concentus monographiae ab ea etiam in octoginta nuntiabantur – Beethoven (omnes piano sonatas), Schumann, Scriabin, Rachmaninov, etc.

Sed fortasse summa laetitia pergit ei praeludia Praeludia et Fugues Shostakovich, quae meminimus in repertorio suo ab anno 1951 inclusa fuisse, hoc est, ex quo a compositore creata sunt. "Tempus transit, et species mere humana Dmitriy Dmitrievich, partim evanescit, memoria" deleta est. Musica autem eius e contrario hominibus appropinquat et appropinquat. Si antea non omnes suam significationem et altitudinem perciperent, res nunc mutata est: fere non conveniunt audientiis in quibus opera Shostakovich non excitant sincerissimam admirationem. Hoc fidenter iudicare possum, quia haec opera ad literam in omnibus patriae et foris plagis ago.

Obiter nuper necessarium inveni praeludia et Fugues in studio Melodiya novas recordationes Shostakovich facere, quia prior, posterior notans ad sexaginta primaevos, aliquantum evasit.

Annus 1987 pro Nikolaeva egregie evenit. Praeter "Vesperas Decembres" supra memoratas, in Salisburg (Austria), Montpellier (Gallia), Ansbach (Germania occidentalis) majores festivitates musices visitavit. “Itinera huiusmodi non solum laborant – quamquam, utique, ante omnia laboratum est,” inquit Tatyana Petrovna. “Velim tamen unum punctum animum advertere velim. Haec itinera multum claras, variasque impressiones afferunt - et quid sine his ars esset? Novae civitates et nationes, nova musea et architectonicae similitudines, novos homines occurrentes - fines suos auget et dilatat! Exempli gratia, notis meis vehementer impressus sum Olivier Messiaen et eius uxor, Madame Lariot (quae musicus est, omnes suas compositiones claviatas praestat).

Haec notio admodum nuper facta, hieme anni MCMLXXXVIII. Celebrem maestro spectans, qui, annos LXXX, impiger ac spiritalis vigoris plenus, invitus cogitas: hic est quem debes esse aequalis, qui. ut exemplum de ...

Multam utilia mihi nuper in quadam festivitate didici, cum Negro cantorem Jessie Normannum phaenomenum audivi. Ego sum alius proprius musici repraesentativus. Nihilominus, visitata eius executione, procul dubio professionem "porcellum ripam" suo refecit cum aliquo pretioso. Semper et ubique, omni occasione... replendum censeo.

Nikolaeva interdum quaeritur: quando quiescit? An ex musicis lectionibus omnino erumpit? "Et ego, vides, musicae ne gravere," respondit. Et non intellego quomodo etiam satiari cum eo possis. Hoc est, grisei, mediocres actores, sane gravere potes, et etiam celerrime. Sed hoc non vult te esse taedium musicae…”

Saepe commemorat, de talibus argumentis loquens, mirabilem David Fedorovich Oistrakh Soviet violinistarum - occasionem habuit una cum eo peregrinandi. "Adiu fuit, in medio quinquaginta, in communi itinere ad terras Americae Latinae - Argentina, Uruguay, Brasilia. Concentus late incepit ac finivit - post mediam noctem; et cum fessi in deversorium redissent, fere iam hora circiter duabus vel nona mane fieri consuevit. Itaque, loco quiescendi, David Fedorovich nobis dixit, sociis suis: quid si nunc aliquod bonum musicum audimus? (Longum-fabularum tabulae nuper apparuerunt in cotes tunc temporis, et Oistrakh in colligendis illis studiose erat.) Negans extra quaestionem erat. Si quis nostrum non multum agebat, David Fedorovich vehementer indignabatur: "Nonne tibi placet musica?"...

Ita summa res est amor musicconcludit Tatyana Petrovna. Tum satis erit tempus et diligentia omnia.

Variis insoluta muneribus ac difficultatibus in faciendo, non obstante eius experientia multosque annos praxis agere debet. Putat hoc esse omnino naturale, quia sola resistentia materiae superando progredi potest. "Omnis vita mea laboratum est, verbi causa cum quaestionibus ad sonum instrumenti pertinentibus". Non omnia hac in re mihi satisfecerunt. Obtrectatio, ut verum fatear, me mitescere non sinit. Nunc, ut videtur, inveni quod quaerebam, vel certe ei proximum. Hoc tamen minime significat quod cras satiabor iis quod hodie plus minusve mihi convenit.

Schola Russorum de piano effectus, Nikolaeva suam ideam explicat, semper per modum ludendi molli et canore notatum est. Hoc docente KN Igumnov, AB Goldenweiser, aliosque musicos maiores natu praestantes. Cum igitur animadvertet aliquos musicos adulescentes diaconos aspere et inclementius tractare, "tundentem", "tundentem", etc., revera eam dehortatur. “Vereor ne hodie nonnullas traditiones gravissimarum artium nostrarum amitteremus. Sed semper facilius amissis aliquid quam salvificum est...

Unum est subiectum constantis meditationis et inquisitionis ad Nikolaeva. Simplicitas expressionis musicae.. Simplicitas, natura, claritas orationis, quam multi (si non omnes) artifices tandem accedunt, cuiuscumque generis ac generis artis repraesentant. A. Gallia olim scripsit: "Quo diutius vivo, eo fortius sentio: nulla est formosa, quae simul simplex non esset." Plene consentit cum his verbis Nikolaeva. Optime haec notanda sunt, quae ei hodie maxime momenti in artificiosa creatione videntur. « Solummodo addam in professione mea, simplicitatem de qua agitur, principaliter ad problema scaenae condicionis artificis descendisse. Quaestio de bene esse internis in effectu. Aliter sentire potes antequam in scaenam agatur - melius vel peius. Quod si quis in psychologice se componit et in rempublicam de qua loquor, maximum est, considerare licet, iam factum est. Difficilis est haec omnia verbis describere, sed usu, cum usu magis ac profundius hisce sensibus imbutus es.

Omnia, ut opinor, simplices et naturales sensus humani sunt, qui tam magni momenti sunt ad conservandum … Nihil opus est quidquam fingere aut fingere. Tantum opus est ut te ipsum audire possis atque te verius, rectius in musica exprimere stude. Hoc totum secretum est.'

...Fortasse non omnia possibilia sunt aeque Nikolaeva. Effectus creantis et specificae, ut videtur, non semper respondent eo quod intendit. Probabiliter, unus ex collegis suis cum ea "adsentior" non vult, aliud in pianismo praefert; quibusdam eius interpre- tationes ita persuadere videntur. Haud ita pridem, mense Martio 1987, Nikolaeva cohortem clavier in Magna Aula Conservatorii Moscuae dedit, eam Scriabin dedicans; unus e Recognitoribus hac occasione musicum suum "optimistic-commodum" in Scriabini operibus reprehendit, quod genuina drama, internas contentiones, sollicitudines, acuto conflictu carere arguit: « Omnia quodammodo naturaliter fiunt ... in spiritu Arensky. (Sov. music. 1987. No. 7. S. 60, 61.).. Quisque suo modo musicam audit: unus ita, alter aliter. Quid naturalius?

Aliquid aliud gravius ​​est. Quod Nikolaeva adhuc moveat, in actione indefessis ac strenuis; eam tamen, uti antea, sibi non indulgens, eam «formam» pianisticam semper bonam retinet. In summa, non heri in arte vivit, sed hodie et cras. Nonne haec clavis est felicis fati et artis invidiosa longitudinis?

G. Tsypin, 1990