Mikhail Sergeevich Voskresensky |

Mikhail Voskresensky

Fama artificii diversimode venit. Aliquis ex inopinato fere aliis (aliquando sibi) clarus fit. Ipsi gloria illico micat, et clare clare; Hoc modo Van Cliburn historiam piano perficiendi ingressus est. Alii tardius incipiant. In circulo collegarum primo ignoti, sensim ac gradatim agnoscunt — sed nomina magna cum reverentia pronuntiari solent. Hoc modo saepe certior et verior est, ut experientia docet. Ad eos venit Mikhail Voskresensky in arte.

Fortunatus erat: fata eum una cum Lev Nikolaevich Oborin adduxerunt. Oborin in primis quinquagenariis - tempore quo Voskresensky primum suae classis limen transivit - non tot vere clarissimi inter discipulos musici fuerunt. Voskresensky ut plumbum procuraret, factus est primogenitus inter laureatos certationis internationalis a professore suo paratus. Preterea. Oborin Voskresensky excepit, interdum fortasse paulum in propinquis cum studiosa iuventute temperans, eum inter reliquos discipulos ictum, eumque adiutorem in conservatorio constituit. Per aliquot annos adulescens musicus una cum magistro inclito laboravit. Ille, sicut nullus alius, occulta arcana Oborinsky exercendi et paedagogicae artis exposita est. Communicatio cum Oborin multum egregie dedit Voskresensky, nonnullas praecipuas rationes artis suae aspectus determinavit. Sed de hoc alias.

Mikhail Sergeevich Voskresensky natus est in urbe Berdyansk (regione Zaporozhye). Patrem mature amisit, qui in Bello Patrio Magno mortuus est. a matre resurrexit; haec magistra musica erat et filium suum cursum clavi initialem docuit. Primis annis post finem belli Voskresensky in Sevastopol consumptum est. Studuit in alta schola, sub matris moderamine egit. Et tunc puer Moscuam translatus est.

Admissus est ad Collegium Musicum Ippolitov-Ivanov et ad classem Ilya Rubinovich Klyachko missus. "Voskresensky modo dicere possum verba benignissima de hoc homine excellentissimo et speciali", Voskresensky memoriam praeteritorum communicat. Veni ad eum adulescens; Dixi ei vale post quadriennium sicut musicus adultus, multa edoctus, multa cognita ... Klyachko finem imposuit meis puerilibus simplicibus notionibus de piano ludens. Ille me gravem artificiosam et functionem exercens posuit, reales imagines musicales in mundum introduxit...

In schola, Voskresensky cito ingeniosos ingeniosos ostendit. Saepe et feliciter in apertis partibus et concentus lusit. Artes studiose laboravit: didicit, exempli gratia, omnes quinquaginta studia (op. 740) a Czerny; Haec signanter statum suum in pianismo corroboravit. ("Cherny me eximie magnae utilitatis patrator attulit. Nolo aliquem musicum iuvenem commendare ut hunc auctorem in studiis praeteriret.") Ad summam, haud difficile erat Moscuae Conservatorium ingredi. Ascriptus est ut primus discipulus anno 1953. Aliquamdiu Ya. I. Milshtein magister fuit, sed mox tamen ad Oborinum se contulit.

Calidum erat et vehemens tempus in biographia patriae in institutis musicis vetustissimis. Tempus certationis peragendae incepit…Voskresensky, ut unus e primoribus et fortissimis "fortissimis" musici ordinis Oborinsky, tributum communi studio plene persolvit. Anno 1956 ad Competitionem Internationalem Schumann Berolinensi venit et inde cum tertia palma rediit. Post annum "aes" in piano certamine in Rio de Janeiro habet. 1958 -- Bucharest , Enescu certamen , secunda palma . Denique, anno 1962, concursus "marathon" apud Van Cliburn in USA (tertio loco) perfecit.

“Probabiliter, vere nimis multi certationis in vita mea erant via. Sed non semper, vides, omnia hic in me posita sunt. Interdum circumstantiae tales erant ut certationem participem facere denegare non liceret … Deinde, fateor, certationes abrepta, capta – iuventus est iuventus. Multum in sensu mere professionali dederunt, ad pianisticam progressum contulerunt, multum vividae impressionis attulerunt: gaudia ac dolores, spes ac deceptiones ... Immo, ita, ac deceptiones, quia in certationibus — hoc modo bene conscius sum. munus fortunae, felicitatis, fors nimis magnum est …”

Ab initio sexaginta, Voskresensky in circulis musicis Moscuae magis ac magis claruit. Concentus feliciter dat (GDR, Czechoslovakia, Bulgaria, Romania, Iaponia, Islandia, Polonia, Brasilia); docendi amorem ostendit. Assistentiae Oborini eo terminatur quod cum suo genere concreditur (1963). Iuvenis musicus elatius et elatius dicitur quasi unus e rectae et constanti lineae Oborin in pianismo adhaerentium.

Et merito. Sicut magister eius Voskresensky ab ineunte aetate tranquillo, claro et ingenioso spectaculo musicam peractam notavit. Talis, ex altera parte, eius natura est, ex altera parte, multorum annorum effectivarum communicationis cum professore. Nihil superfluum aut improportionatum in Voskresensky ludit, in notionibus interpretantibus. Ut in tincidunt ipsum, efficitur tincidunt ante; ubique et ubique — in sonis gradibus, temporibus, technicis — stricte, stricte. In his interpretationibus nulla fere controversia est, interne contradictoria; quod magis est momenti ad indolem eius stilum nihil est nimis personale. Auscultatio musicorum similis ei, interdum occurrit in verbis Wagner, qui musicam clare, cum verae artis significatione et alta professio — "recte" dixit, in verbis magni compositoris - adducit ad " pro sacro affectu "condicione satisfactionis (Wagner R. De faciendis faciendis // Conducting performance. — M., 1975. P. 124).. Et Bruno Walterus, ut nostis, etiam ulterius processit, credens subtilitatem operis « jubare radiare. Voskresensky, iteramus, musicus accuratus est...

Et magis notum est interpretationes faciendi: in illis, ut olim apud Oborin, non est aliqua levissima commotio motus, non umbra affectationis. Nihil immoderatius in animorum manifestatione. Ubique – a classicis ad expressionismum musicum, ab Handel ad Honegger – spiritualem harmoniam, elegantem vitae interioris aequilibrium. Ars, ut philosophi dicebant, plus Apollinis quam "Dionysiae" horreis est.

Ludum Voskresensky describens, de una diuturna et bene visibili traditione in artibus musicis et in artibus peragendis silere non potest. (In peregrino pianismo, fere cum nominibus E. Petri et R. Casadesi coniungitur, in pianismo Sovietico iterum nomine LN Oborin.) Traditio haec processum perficiendi in fronte ponit. idea structuris opera tua. Artifices enim, qui ei adhaerent, musicam non spontaneam facit processum motus, sed constantem revelationem artis logicae materialis. Non spontanea expressio voluntatis, sed pulchre ac diligenter "constructionis" peracta est. Illi artifices semper attendunt qualitates aestheticas formae musicae: harmoniam structurae soni, totius et particularium rationem, noctis proportionum. Non accidit quod IR Klyachko, qui melior est quam aliquis alius nota creationis methodi superioris studentis, scripsit in una e recensiones quas Voskresensky efficit ut "rem difficillimam - expressionem totius formae". ; similes opiniones saepe ab aliis peritis audiri possunt. In responsionibus ad concertos Voskresensky, plerumque inculcavit musici actiones exercendas esse bene excogitatas, confirmatas et accommodatas. Aliquando tamen, critici credunt, haec omnia poetici sensus eius alacritatem obumbrant: "His omnibus affirmativis aspectus" L. Zhivov notavit, "nonnumquam immoderatam motus animi temperantiam in ludit musici sentit;" fieri potest, ut desiderium accurationis, singularis acerbitatis uniuscuiusque rei interdum in detrimentum improvisationis, immediationis effectus perveniat". (Zhivov L. All Chopin nocturnes// Musical life. 1970. No. 9. S.). Bene, fortasse criticus rectus est, et Voskresensky vere non semper, minime concentus capiunt et accendunt. Sed fere semper persuadent (Uno tempore B. Asafiev scripsit in curriculis spectaculorum in URSS egregii conductoris Germanici Hermanni Abendroth: "Abendroth scit arguere, non semper posse captare, elevare et fascinare" (B. Asafiev. critica. articulos, commentarios et recensiones. – M.; L., 1967. S. 268).. LN Oborin forties et quinquagenarios in simili modo audientibus semper persuasit; talis essentialiter fit in publico discipuli ejus.

Solet egregio ludo musicus referri. Hic est vere filius sui temporis, generationis, ambitus. Et sine exaggeratione optimus ... In scaena, semper recte: multi invidere potuerunt tam felici compositione de schola, stabilitate psychologica, de abstinentia. Oborin olim scripsit: "In genere, credo, primum omnium non nocebit omnibus artificibus duodenas vel duas regulas habere "bonos mores in musica". Hae regulae referre debent ad contentum et formam perficiendi, aestheticam soni, pedalizationis, etc." (Oborin L. De quibusdam principiis technicis technicis de piano operandi quaestiones. - M., 1968. Part II. P. 2.). Non mirum est quod Voskresensky, unus e creantis Oborin et proximi illi adhaerens, has regulas in studiis suis firmiter obtinuit; facti sunt ei secundum naturam. Quicquid auctor in suis programmatis ponit, in ludo semper sentire potest limites impeccabiles educationis, scaenicae etiquette delineatos, et gustu optimo. Antea factum est, non, non, sed ultra istos fines egrederetur. memorari potest, exempli gratia, interpretationes eius sexaginta – Schumanni Kreisleriana et Vindobonae Carnival, et nonnulla alia opera. (Adest grammaphonicum Voskresensky, ad vivum reminiscens harum interpretationum.) In iuvenali ardore nonnumquam permisit se aliquo modo peccare contra id quod "comme il faut" significatum est. Nunc nec nisi ante.

In XNUMXs et XNUMXs, Voskresensky compluras compositiones egit - momentis musicis B-planis maioris sonatis et phantasiae Schuberti "Wanderer", Beethoven Quarti Piano Concerto, Schnittke Concerto, et multo plura. Dicendum est autem singulas programmata musici multum vere iucundum minuta in publicum attulisse: conventus cum intelligentibus, impeccabiliter eruditis hominibus semper placent - aula concentus nulla in hoc casu exceptio est.

Eodem tempore, falsum est credere quod Voskresensky merita exercenda tantum sub quibusdam voluminibus optimarum regularum statutis aptare - et solum ... gustus et sensus musici sunt a natura. In adolescentia habere potuit dignissimos viros - et tamen id quod est praecipuum et familiarissimum in operatione artificis, non docuerunt. "Si gustum et ingenium docui ope regularum," dixit clarissimus pictor D. REYNOLDS, "Nihil gustum aut ingenium esset". (De musica et musicis. – L., 1969. S. 148)..

Interpres Voskresensky delectat variam musicorum varietatem suscipere. In orat et impressis orationibus non semel locutus est, et cum omni persuasione pro amplissimo artificis peregrinationis repertorio. "Pianista" in uno articulorum suorum "compositorem dissimiliter" declaravit, cuius sympathiae directione ingenii pendent, musicam diversorum auctorum canere posse oportet. Sapores suos ad quemlibet stilum circumscribere non potest. A modern musicus versatilis debet esse" (Voskresensky M. Oborin - artifex et magister / / LN Oborin. Articuli. M., 1977. P. 154).. Re vera non facile est Voskresensky se segregare quid sibi praeferatur in concentu lusori. In medio lxx, omnes sonatas Beethoven in cyclo plurium clavirabends ludebat. Hoccine vult suum munus classicum esse? Vix. Nam alio tempore omnia nocturnis, polonaisibus et pluribus aliis operibus a Chopin in monumentis egit. Sed rursus non multum. In posteris eius concentus praeludia et fugae auctore Shostakovich, Prokofiev sonatas, Khachaturian concerto, opera Bartok, Hindemith, Milhaud, Berg, Rossellini, piano vocum vocum Shchedrin, Eshpai, Denisov ... Significare tamen non est quod praestare multum. Symptomatice alia. In variis stili regionibus aeque tranquillum ac confidentem sentit. Hoc totum est Voskresensky: in facultate parium creantis ubique conservandi, inaequalitatem, extrema, benificium in unam partemque vitandi.

Artifices similes ei plerumque boni sunt ut scribendi indolem musicae quam praestant, "spiritum" et "litteras" patefaciant. Hoc proculdubio signum est suae culturae altae professionalis. Sed incommodum esse quis hic. Antea iam dictum est fabulas Voskresensky interdum specificitate carere, acre in notatione individuali-personali definita. Eius enim Chopin est ipsa euphonia, consonantia linearum, "tonus bon" faciendo. Missa in eo est et tonus imperativi, et vehemens affectio, et solida, architectonica ex integro constructa, quae in hujus auctoris operibus necessaria sunt. Schubert in sua transmissione plures notas et lineamenta in Schubert inhaerentia demonstrat; Eius Brahms paene est "centum centesimas" Brahms, Liszt est Liszt, etc. Aliquando adhuc sentire placet in operibus quae ad ipsum pertinent, suum creativum "genes". Stanislavsky vocavit opera artis theatralis "animatorum", specimen generis indolem utriusque "parentum" possidens: haec opera, inquit, "spiritum de spiritu et carne de carne" fabularum et artifex significaret. Probabiliter idem debet esse principium in agendis musicis.

Nullus est tamen dominus, cui impossibilia sit aeterno suo alloqui "Velim." Resurrectio nulla est exceptio.

Proprietates naturae Voskresensky, supra memoratae, eum magistrum natum efficiunt. Custodes suos fere omnia quae in arte praeberi possunt studiosis - lata scientia et professionali cultura donat; in arcana artis initiat; schola in qua ipse educatus est traditiones insinuat. EI Kuznetsova, discipulus Voskresensky et laureatus certaminis clavi in ​​Belgradi, dixit: "Mikhail Sergeevich scit quomodo discipulus paene statim in lectione intellegat quid operae intendit et quid ulterius elaborandum sit. Magnum hoc docet ingenium paedagogicum Mikhail Sergeevich. Semper obstupui quam cito ad cor praedicationis studentis pervenire possit. Non solum penetrare, utique: egregius musicus, Mikhail Sergeevich semper scit quomodo et ubi practicam viam inveniendi e difficultatibus orientibus suggerere.

Proprium eius proprium est, – pergit EI Kuznetsova – eum vere musicum cogitare. Cogitabat late et unconventionally. Exempli gratia, semper fuit occupatus cum quaestionibus "technologiae" piano ludendi. Multum cogitavit et non desinit cogitare de sana productione, pedaratione, exscensione instrumenti, manu positionis, artis, etc. Suas observationes et cogitationes cum iuvenibus generose communicat. Conventus cum eo intellectum musicum excitant, illum augent et ditant...

Sed fortasse potissimum genus suo creatrix studio inficit. Amorem verae, altae artis. Suis discipulis probitatem ac conscientiam, quae magna ex parte sui ipsius sunt, insinuat. Potest, exempli gratia, ad conservatorium statim post exhaustam Peregrinationem, prope lineam ex agmine venire, et, statim classes inceptas, plena dedicatione serio laborare, nec sibi nec studenti parcens, non animadvertens lassitudinem, tempus consumpsit. ... Nescio quomodo hanc phrasim proiecit (bene memini): “Quo plus acrius in rebus creatis expendis, eo citius ac plenius restituitur”. Ipse est omnibus verbis.

Praeter Kuznetsova, genus Voskresensky iuvenes musicos notissimos comprehendit, participes certationis internationalis: E. Krushevsky, M. Rubatskite, N. Trull, T. Siprashvili, L. Berlinskaya; Stanislav Igolinsky, laureatus Quintae Tchaikovsky Competitionis, hic etiam studuit, ut magister fastus Voskresensky, artifex vere eximii ingenii et favoris meriti. Ceteri discipuli Voskresensky, sine magna fama accensi, vitam tamen iucundam et foecundam plenam vitae in arte musica agunt - docent, ludere in synagogis faciunt et in opere comite versantur. Voskresensky semel dixit, quod magister iudicandus est per id quod sui discipuli repraesentant ut, post cursum studiorum - in agro independens. Plurimorum discipulorum fata vere summi doctoris loquuntur.

"Siberiae urbes amo" visitans olim Voskresensky dixit. - Quid ibi? Quia Siberi, mihi videtur, purissimum ac directum habitum ad musicam retinuerunt. Nulla est ista satietas, auditor ille fastidiat te in nostris auditoriis metropolitanis aliquando sentire. Publici studii et artificii videre, sincera eius artis cupiditas maximi momenti est.

Voskresensky re vera saepe centra culturales Siberiae visitat, magna et non nimis magna; notus et probatus hic. “Sicut quisque touring artifex, con- centus habeo puncta” quae mihi maxime propinqua sunt – civitates ubi bonas contactus cum auditorio semper sentio.

Et scin' quid aliud amavi nuper, id est prius amavi, et multo magis nunc? Praestare in conspectu filiorum. Plerumque in illis conventibus aer est vividus et calidus. Numquam ego hanc voluptatem negabo.

... Anno 1986-1988, Voskresensky aestatis mensibus in Galliam iter fecit, Turones, ubi operam Academiae Musicae Internationalis participavit. Lectiones apertas interdiu, ad vesperas in concentu faciebat. Et, ut saepe apud nostros actores accidit, egregium prelum totum fasciculum recensionum in domum reduxit ("Quinque mensurae satis erant intellegere aliquid in scaena insolitum accidere", ephemeride Le Nouvelle Republique mense Iulio 1988 inscriptam, in Turonibus insequentes opera Voskresensky, ubi Chopin Scriabin et Mussorgsky egit. Paginae saltem centum auditae sunt. tempora immutata sunt vi ingenii huius mirae indolis artis. "). “Foris, cito ac prompte respondent in ephemeride ad eventus vitae musicae. Reliquum est, ut doleamus quod nos fere non hahemus. Saepe queri de pauperum frequentia philharmonica concentus. Sed hoc saepe accidit ex eo quod publici ac philharmonicae societatis operarii simpliciter non sciunt quid interest hodie in artibus exercendis. Homines necessariis indiciis carent, rumoribus vescuntur, interdum veris, interdum non. Ideo evenit ut quidam actores ingeniosi — iuvenes praesertim — non cadant in conspectum multitudinis audientium. Et mala sentiunt, et verae musicae amantes. Prae- sertim in ipsis iuvenibus artificum. Non habentes requisitum numerum spectaculorum publicorum concentus, haesitant, formam amittunt.

Habeo denique, et num vere unus sum? - gravissimae affirmationes nostris musicis et praelo faciendo.

In 1985, Voskresensky 50 annos natus est. Sentisne hunc lapidem? Rogavi eum. Respondit : Non. Honeste, non sentio aetatem meam, licet numeri constanter crescere videantur. Ego sum optimus, tu vides. Ac persuasum habeo musicam, si ad eam accedis, rem magnam esse secundo dimidium vitae. Progredi potes diutissime, omni fere tempore quo in tua professione versatus es. Exempla certa numquam nosti, peculiares biographias creantis hoc confirmantes.

Quaestio non est aetas per se. Ea in alia. In assidua nostra functione, inposuit et congestione cum variis rebus. Et si aliquid aliquando non exeat in scena, ut volumus, maxime propter hoc. Sed solus hic non sum. Fere omnes mei collegae conservatores in simili positione sunt. Solum versus est quod adhuc sentimus nos nos imprimis operarios esse, sed paedagogia nimium ac praecipuum locum in vita nostra neglexit, ne ingentem temporis ac studii vim ei impendat.

Fortasse ego, sicut ceteri professores, qui mecum operantur, plures habeo studiosos quam necesse est. Rationes huius diversae sunt. Saepe ego non possum recusare iuvenem, qui conservatorium ingressus est, eumque ad genus meum accipio, quod splendorem et validum ingenium habere se credo, ex quo aliquid in posterum elaborandum multum interest.

In medio octogenario, Voskresensky multum musica Chopin egit. Continuans opus ante inceptum, omnia opera pro piano scripsit Chopin perfecit. Memini etiam ex spectaculis huius temporis aliquot concentus monographos aliis venereis dicatos – Schumann, Brahms, Liszt. et deinde ad musicam Russicam perducta est. Picturas Mussorgsky didicit in Exhibitione, quod nunquam antea fecerat; memoriae 7 sonatas a Scriabin in radio. Qui musici opera supra (et quaedam alia ad ultimum temporis tempus spectantia) inspexerunt, non animadverterunt Voskresensky aliquo modo latius agere coepisse; eius "sententiae" artificiosa magis caelata, matura, gravia facta sunt. "Pianismus est opus medium vitae," inquit. Hoc quodammodo verum esse potest - si artifex intensivus interioris operis non cessat, si aliquae mutationes, processus, metamorphoseon in mundo spirituali evenire pergunt.

"Est altera pars actionis quae me semper attraxit et nunc maxime proxima facta est", inquit Voskresensky. — Organum dico. Olim studui cum excellenti organiste nostro LI Roizman. Hoc fecit, ut aiunt, pro se, ut communium prospectus musicorum ampliaret. Classes circiter triennium duraverunt, sed per hoc fere breve tempus a matrona mea accepi, ut mihi videtur, multum - quod mihi adhuc ex animo gratus sum. Non assero repertorium meum ut organista illa latum. Sed non sum actuose impleturus; attamen proprietas mea alibi est. Concentus organorum aliquot per annum do, et verum inde gaudium capio. Non opus est magis quam ".

... Voskresensky multum consequi potuit tam in scaena concentus quam in paedagogia. Et merito ubique. Nihil fortuitum in cursu fuit. Ita labore, ingenio, perseverantia, voluntate. Quanto plus virium ad causam dedit, eo plus tandem factus est; quo magis se consumpsit, eo citius recuperavit, cujus exemplum in omni perspicuitate manifestatur. Et istuc quidem rectum agit, quod iuventutem suam commemorat.

G. Tsypin, 1990