Traditional music of Japan: instrumentis nationalibus, canticis et choreis

Musica traditionalis Iaponiae formata est sub impressione Sinarum, Coreae et aliarum nationum Asiae meridionalis. Formae illae musicae quae in Iaponia exstiterunt ante incursionem traditionum vicinarum vix superfuerunt.

Ideo traditio musica Iaponica tuto considerari potest synthesin omnium phaenomenorum, quae in eam penetraverunt, quae tempore singulari proprias nationes notas quaesivit.

Summa themata in materia folklore

Vulgares Iaponicae duae religiones afficiuntur: Buddhismus et Shintoismus. Themata principalia in fabulis Iaponicis sunt supernaturales characteres, spiritus, animalia cum magicis viribus. Etiam magna pars a folklore sunt dociles fabulas de gratitudine, avaritia, tristibus fabulis, facetias parabolas et humoresques.

Artis munus est naturam colere, musicae munus est in orbem terrarum fieri partem. Cogitatio igitur compositoris non ad ideam ideae, sed ad translationem statuum et phaenomenorum naturalium subordinatur.

Signa Iaponica culturae

Prima societas cum Iaponia est sakura (cerasus Iaponica). In regione est specialis caerimonia admirandi floridam eius - khans. Arbor saepe in poetica haiku Iaponica canitur. Cantus vulgares Iaponicae similitudinem rerum naturalium cum vita humana reflectunt.

Grus sakura popularis non inferior est - signum felicitatis et longitudinis. Non sine causa est ars origami Iaponica (figuras chartaceas) toto orbe populari factas. Grus facere significat fortunam attrahere. In multis carminibus Italicis adest gruis imago. Aliae symbola sumuntur etiam ab exterioribus. Aenigma culturae Iaponicae aenigma naturale est.

Genera cantus et chorus maior

Sicut alii populi, musica vulgares Iaponica e formae magicae antiquis ad genera saecularia evolvit. Institutio eorum pleraque doctrina Buddhist et Confucian. Praecipua classificationis genera musicae Iaponicae:

• musica religiosa;
• theatralis musica;
• gagaku musica regia;
• vulgares comunes carmina.

Antiquissima genera cantuum Buddhist shomyo et musicorum gagaku atrii censentur. Themata cantorum religiosorum: Buddhist doctrina (kada), dogmata docens (rongi), hymni peregrini (goeika), cantus laudis (vasan). Musica Shinto - musica ut placetur diis, cyclos breves cantus et choreas in vestibus.

Saeculares genus musicae orchestralis atrium includit. Gagaku signum est e Sinis, quod instrumentalem (kangen), saltationem (bugaku), et vocalem musicam exercet.

Iapones tripudii oriuntur in actionibus ritualibus. Chorus est minim acuto motu brachiorum et crurum, saltatores vultuum vultui notantur. Omnes motus symbolici sunt et intelligibiles soli initiati.

Duae sunt species saltationis Iaponicae modernae: odori - saltatio cotidiana cum acutis motibus et saltibus, et mai - chorus lyrici magis, quod est oratio specialis. Stylus odori ortum est in choro kabuki, et postea ad theatrum mundi celeberrimum. Mai stilus fundamentum Noh theatri formavit.

Circiter 90% musicae terrae orientis solis vocalis est. Praecipua genera musicae popularis factae sunt cantus fabulae, carmina cum koto, shamisen et simulationibus, carmina popularia ritualia: nuptiae, opus, feriae, puerorum.

Celeberrimum Iaponica carmen inter vulgares margaritas est carmen "Sakura" (id est "Cherry");

DOWNLOAD MUSIC - DOWNLOAD

et musicis

Fere omnes maiorum instrumentorum musicorum Iaponum in insulis e Sinis vel Corea VIII saeculo allatis sunt. Actores notant externam similitudinem instrumentorum ad exempla Europae et Asiatica; in usu, sana extractio suas notas habet.

Red - Cithariscus Iaponica, instrumentum chordaceum qui draconem personat. Corpus sphærulæ longam figuram habet, et a parte operantis spectata, caput animalis sacri a dextris est, et cauda ejus a sinistris est. Sonus e chordis sericis eruitur ope digitorum quae pollicem, indicem et medium digitorum induunt.

siamese - Instrumentum chordae velli similis citharoedo. In theatro Iaponico Kabuki tradito adhibetur et signum culturae Iaponicae est: color shamiseni in musica ethnica tam symbolica est quam vox balalaika in musica Russica. Shamisen est principale instrumentum musicorum itinerantis goze (17th century).

ut excutite - Fistula Iaponica bamboo, unus ex repraesentativis globi instrumentorum ventorum vocati fue. Extractio soni in shakuhachi non solum ex aere profluvio dependet, sed etiam ab quodam inclinationis instrumenti angulo. Iapones tendunt ad res animatas, et instrumenta musica non sunt excepta. Aliquot menses capere potest ad shakuhachi spiritum mansuefactum.

Taiko – orum. Instrumentum necessarium erat in re militari. Certa series ictuum ad taiko aenigma proprium habuit. Iaponi est spectacula: in Iaponia, tum res musicae tum theatrales effectus magni momenti sunt.

cantus phialas - lineamentum instrumenti musici Iaponiae. Similia fere nulla sunt usquam. Sonus phialas Iaponicas sanationes habet.

Cantus Wellensis (Suikinkutsu) — Aliud singulare instrumentum, quod inversa urceus in terra defossa est, cui aqua superponitur. Per foramen in imo, guttae intus incedunt et sonant campanae similitudine.

Stylistic features of Japanese music

Modalis structura musicae Iaponicae ab Europae systemate fundamentali diversa est. Scala tonorum 3, 5 vel 7 pro basi sumatur. Dolus non est major vel minor. Intotonatio in musica populari Iaponiae in aure Europae insolita est. Partes non possunt habere regularem ordinationem rhythmicam - metrum, rhythmum et tempo saepe mutantur. Structura musices vocum non pulsu, sed flatu operantis dirigitur. Hinc est quod ad meditationem bene convenit.

Defectus notationis musicae alia notio musicae Iaponicae est. Ante aeram Meiji (id est ante adventum exemplar memoriae Europaeae in patria), systema notationis in forma linearum, figurarum, signorum erat. Significabant desideratum chordum, fingere, tempus et mores perficiendi. Notae certae et rhythmi praescriptae non sunt, et melodia ludere sine praecognitione impossibile erat. Ob transmissionem folklore in generationem oralem multa cognitio deperdita est.

Minimum discrepantiae dynamicae est notae stili quae distinguit musicam Iaponicam. Transitus abruptae forte a piano non sunt. Modus ac leves variationes in dynamicis efficere possunt ad exprimendum proprietatem Orientis. Fastigium in traditione Iaponica in fine fabulae est.

Vulgares musici et traditiones

Ex primis musicae in Iaponia (8th century) discimus regimen inisse in traditionibus Sinarum et Coreae pervestigandis. Speciales reformationes consecutae sunt, quae repertorium orchestrae curiae gagaku statuerunt. Musica compositorum Iaponum vulgaris non fuit et in atriis concentus minus honestis fiebat.

Saeculis IX-XII, Sinensium traditiones mutantur, et primae notae nationales in musica apparent. Ita, musica traditionalis Iaponicae litteris et theatro inseparabilis est. Syncretismus in arte principale interest inter culturam Iaponicam. Ideo musici frequentius non limitantur ad unum proprium. For example, a koto player is also cantor.

Medio saeculo XIX, progressio trends musicorum Europaeorum incepit. Sed Iaponia non utitur musica occidentali pro fundamento evolutionis suae traditionis. Duo excursus in parallelis sine mixtione explicantur. Conservatio patrimonii culturalis unum e praecipuis populi Iaponicis muneribus est.

Discedentibus volumus tibi cum alio mirabili video placere.

Iaponica cantus puteos

Author - Sorpresa